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jueves, 29 de abril de 2010

Willy Ronis




De Francia es el fotógrafo Willy Ronis. Se lo considera un gran exponente de la fotografía de posguerra. Lo movía la emoción y eso se reflejaba en fotografías de personas en las calles de París.También se inclinaba por mostrar la clase trabajadora (el fotógrafo era militante comunista).Sus retratos devolvían un París envuelto en una melancolía poética.Fotos que no dejaban de testimoniar el mundo del trabajo, la gente común, las calles de los barrios de Belleville y Menilmontant
,etc.Hay una exposición en París, en el Museo de la Moneda, que le rinde homenaje y tiene como título de la misma "Poética del compromiso".Una gran retrospectiva que si pueden sería esencial ir a ver unas 160 fotografías de este artista sin par.

El músico que devino en gran fotógrafo, el profesional que no gustaba del impacto sino del momento y de lo cotidiano, el primer fotógrafo francés que trabajó para la revista Life todo eso era Willy Ronis. Sus fotos tienen el encanto de un tiempo antiguo y cierta picardía que le aporta frescura a sus imagénes. Junto con Doisneau, Cartier-Bresson y Brassai otros tres grandes maestros franceses de la fotografía ocupa un lugar importantísimo en la historia de la fotografía.

Poesías del mundo



"La poesía nos alimenta por dentro, en silencio, porque los que leen poesía la necesitan como unos drogadictos." dijo el poeta español Francisco Brines en reciente entrevista para el diario "El País" de España.

Y sí. Necesito de la poesía como el aire. Qué horrible sería el mundo sin la belleza de las diversas poéticas. He aquí algunas que he seleccionado de poetas de diferentes países.

a) Asilo Santa Leopoldina (del poeta Ledo Ivo, de Maceió, Brasil)

Todos los días vuelvo a Maceió.
Llego en navíos desaparecidos, en trenes sedientos.
En aviones ciegos que sólo aterrizan al anochecer.
En los estrados de las plazas blancas pasean cangrejos.
Entre las piedras de las calles escurren ríos de azúcar
fluyendo dulcemente de los sacos almacenados
en los trapiches
y clarean la sangre vieja de los asesinados.
Luego que desembarco tomo el camino del hospicio.
En la ciudad donde mis ancestros reposan en
cementerios marinos
sólo los locos de mi infancia continúan vivos a mi espera.
Todos me reconocen y me saludan con gruñidos
y gestos obscenos o ruidosos.
Cerca, en el cuartel. La corneta que chilla
separa la puesta del sol de la noche estrellada.
Los locos lánguidos bailan y cantan entre las gradas
. ¡Aleluya! ¡Aleluya! Más allá de la piedad
el orden del mundo brilla como una espada.
Y el viento del mar océano inunda mis ojos de lágrimas.

Traducción: Stefan Baciu y Jorge Lobillo

b)Eugenio de Andrade, escritor portugués es el autor de

Es urgente el amor

Es urgente un barco en el mar.

Es urgente destruir ciertas palabras,
odio soledad crueldad,
ciertos lamentos,
muchas espadas.

Es urgente inventar alegría,
multiplicar los besos, los trigales
es urgente descubrir rosas y ríos
y mañanas claras.

Cae en los hombros el silencio y la luz
impura, hasta doler.
Es urgente el amor, es urgente
Permanecer.
Busca la maravilla

Donde un beso sabe
a barcos y bruma.

En el brillo redondo
y joven de las rodillas.

En la noche inclinada
de melancolía.

Busca.
Busca la maravilla

c)Poema del poeta de Haití, Anthony Phelps

Pero dónde pero dónde
adónde se va a retumbar la tormenta
Pero dónde pero dónde
adónde se va a aullar el viento
viento revocador tumbador de estrellas
Había una vez una Ciudad
Había una vez un País
Cuando la boca como luna soñadora
esconde la cara bajo las palabras
Cuando la vida en ropas de Príncipe
voltea la espalda a la ventana
hasta el sol
hasta el sol está desnudo
Había una vez un País
Había una vez una Ciudad
Pero dónde pero dónde
Pero dónde
Mi memoria tiene tanto dolor
de garganta

Versión de Lazlo Moussong.


La foto es de Flickr.

martes, 27 de abril de 2010

rice and flowers



Me preguntas por qué compro arroz y flores? Compro arroz para vivir y flores para tener algo por lo que vivir.
Confucio (551 AC-478 AC) Filósofo chino.

domingo, 25 de abril de 2010

Jaime Sabines, el amante del amor



A la poesía de Jaime Sabines (de origen mexicano libanés) la descubrí hace unos años y me deslumbró ahora vuelvo a releerlo y a escribir sobre su estilo increíble. Sus versos destilan vida y muerte, sensualidad y despedida.Lunas románticas,lluvias perturbadoras, amores perdidos, la familia,cuerpos voluptuosos, la vida ... El hijo del Mayor Sabines y de doña Luz podía convertir las palabras en puro regalo para los sentidos.

Aquí van algunas de sus poesías:

YO NO LO SÉ DE CIERTO
Yo no lo sé de cierto, pero supongo
que una mujer y un hombre
algún día se quieren,
se van quedando solos poco a poco,
algo en su corazón les dice que están solos,
solos sobre la tierra se penetran,
se van matando el uno al otro.

Todo se hace en silencio. Como
se hace la luz dentro del ojo.
El amor une cuerpos.
En silencio se van llenando el uno al otro.

Cualquier día despiertan, sobre brazos;
piensan entonces que lo saben todo.
Se ven desnudos y lo saben todo.

(Yo no lo sé de cierto. Lo supongo)

DOÑA LUZ XVII
Lloverás en el tiempo de lluvia,
harás calor en el verano,
harás frío en el atardecer.
Volverás a morir otras mil veces.

Florecerás cuando todo florezca.
No eres nada, nadie, madre.

De nosotros quedará la misma huella,
la semilla del viento en el agua,
el esqueleto de las hojas en la tierra.
Sobre las rocas, el tatuaje de las sombras,
en el corazón de los árboles la palabra amor.

No somos nada, nadie, madre.
Es inútil vivir
pero es más inútil morir.

TU NOMBRE
Trato de escribir en la oscuridad tu nombre. Trato de escribir que te amo. Trato de decir a oscuras todo esto. No quiero que nadie se entere, que nadie me mire a las tres de la mañana paseando de un lado a otro de la estancia, loco, lleno de ti, enamorado. Iluminado, ciego, lleno de ti, derramándote. Digo tu nombre con todo el silencio de la noche, lo grita mi corazón amordazado. Repito tu nombre, vuelvo a decirlo, lo digo incansablemente, y estoy seguro que habrá de amanecer.

TU CUERPO ESTA A MI LADO
Tu cuerpo está a mi lado
fácil, dulce, callado.
Tu cabeza en mi pecho se arrepiente
con los ojos cerrados
y yo te miro y fumo
y acaricio tu pelo, enamorado.
Esta mortal ternura con que callo
te está abrazando a ti mientras yo tengo
inmoviles mis brazos.
Miro mi cuerpo, el muslo
en que descansa tu cansancio,
tu blando seno oculto y apretado
y el bajo y suave respirar de tu vientre
sin mis labios.
Te digo a media voz
cosas que invento a cada rato
y me pongo de veras triste y solo
y te beso como si fueras tu retrato.
Tú, sin hablar, me miras
y te aprietas a mí y haces tu llanto
sin lágrimas, sin ojos, sin espanto.
Y yo vuelvo a fumar, mientras las cosas
se ponen a escuchar lo que no hablamos.
...............................................................................

Esta poesía que le escribió al padre es sumamente conmovedora:


XXIII
Padre mío, señor mío, hermano mío,
amigo de mi alma,tierno y fuerte,
saca tu cuerpo viejo, viejo mío,
saca tu cuerpo de la muerte.

Saca tu corazón igual que un río,
tu frente limpia en que aprendí a quererte,
tu brazo como un árbol en el frío,
saca todo tu cuerpo de la muerte.

Amo tus canas, tu mentón austero,
tu boca firme, tu mirada abierta,
tu pecho vasto y sólido y certero.

Estoy llamando, tirándote la puerta.
Parece que yo soy el que me muero:
¡padre mío, despierta!
.....................................................................................

Y otra vez el amor que le hace suplicar así:

ME DUELES
Me dueles.
Mansamente, insoportablemente, me dueles.
Toma mi cabeza, córtame el cuello.
Nada queda de mí después de este amor.

Entre los escombros de mi alma búscame,
escúchame.
En algún sitio mi voz, sobreviviente, llama,
pide tu asombro,
tu iluminado silencio.

Atravesando muros, atmósferas, edades,
tu rostro (tu rostro que parece que fuera cierto)
viene desde la muerte, desde antes
del primer día que despertara al mundo.

¡Qué claridad tu rostro, qué ternura
de luz ensimismada,
qué dibujo de miel sobre hojas de agua!

Amo tus ojos, amo, amo tus ojos.
Soy como el hijo de tus ojos,
como una gota de tus ojos soy.
Levántame. De entre tus pies levántame, recógeme,
del suelo, de la sombra que pisas,
del rincón de tu cuarto que nunca ves en sueños.
Levántame. Porque he caído de tus manos
y quiero vivir, vivir, vivir.
....................................................................................
Algunas obras suyas: La señal (1951)Yuria (1967)
Adán y Eva (1952), Tarumba (1956) Poemas sueltos (1962),
Mal tiempo (1972), Algo sobre la muerte del mayor Sabines (1973), Horal (1950), Otros poemas sueltos (1973-1977), Nuevo recuento de poemas (1977), Uno es el poeta, La poesía en el corazón del hombre, Jaime Sabines en sus sesenta años (1987), Uno es el hombre (1989) y Nuevo recuento de poemas, 1950-1991


Para los amantes de la luna y de las estrellas, poetas locos, sublevados, para los noctámbulos habitués de cafés, para las almas gentiles se recomienda dosis alta de Jaime Sabines.

María Aurelia Bisutti



Una de esas mujeres seductoras, una buena actriz con temple esa era María Aurelia Bisutti. Una vampiresa con dotes de actriz que brilló en los años 40 y 50. Tuvo destacadas actuaciones en la pantalla grande por ej. “Con alma y vida” (1970), de David José Kohon que creo fue su mejor papel.Y también actuó en “El cielo es para todos”, “El sátiro”, “Nostalgias del tiempo lindo”, “Mujeres en presidio”, “La pulpera de Santa Lucía”, “Trampa para un playboy”, “Nino, las cosas simples de la vida”, “Malevo”. Su último gran éxito fue “Coraje, mamá”, de 1985.La dirigieron importantes directores Carlos Schlieper, Lucas Demare, Fernando Ayala, Daniel Tinayre,entre otros, etc. Falleció este mes, sufría hace rato de demencia senil.Quienes la veíamos en las pelis mencionadas la admirábamos y hoy la recordamos con cariño y respeto.

sábado, 24 de abril de 2010

Después del BAFICI nº 12

Argentina tiene un más que interesante festival de cine independiente que todos conocemos por BAFICI. Este año algunos de los ganadores fueron:


Premio Asociación Cronistas Cinematográficos Argentinos


- Premio para "Los labios" de Santiago Loza e Iván Fund ,sobre la asistencia social
en el Chaco y Santa Fe

Premio FIPRESCI

- Premio a "Lo que más quiero" de Delfina Castagnino
(en Bariloche el reencuentro de dos amigas)

Premio UNICEF

- Mención para la película "Alamar" del director mexicano Pedro González Rubio

- Premio para "La Pivellina" de Tizza Covi y Rainer Frimmel


Competencia Derechos Humanos

- Mención para "Octubre Pilagá, relatos sobre el silencio" de Valeria Mapelman
- Mención para "Petition" de Zhao Liang
- Mención para "El Rati Horror Show" de Enrique Piñeyro
- Mejor película "Cuchillo de palo" de Renate Costa
( un documental sobre un travesti pero en el Paraguay en la época del presidente Stroessner)

Cine del Futuro

- Mención para "Sewer" de Sherad Anthony Sanchez
- Mejor Película auspiciado por I.SAT para "Morrer como un homem" de João Pedro Rodriguez (sobre las desventuras de un travesti pasado en años)

Competencia Oficial de Cortometrajes

- Mención: "Los árboles se mueven, Sergio. Sí, Christian". De Christian Nunclares y Sergio Subero
- Mejor Cortometraje auspiciado por CIEVYC para "Sábado uno" de Ignacio Rogers
- Mejor Cortometraje auspiciado por CIEVYC para "Mientras paseo en cisne" de Lara Arellano
- Mejor Cortometraje "La mia casa" de Marcelo Scoccia

Selección Oficial Argentina

- Distinción Mejor Fotografía "Las pistas – Lanhoyij- Nmitaxanaxac" del director Sebastián Lingiardi
- Premio Especial del Jurado "Somos nosotros" del director Mariano Blanco
- Premio Mejor Director :Iván Fund y Santiago Loza por "Los labios"
-Premio Mejor Película "Invernadero" de Gonzalo Castro tiene como centro al escritor peruano mexicano Mario Bellatin, un personaje extravagante

Selección Oficial Internacional

- Distinción a Mejor Película Argentina "Lo que más quiero" dirección de Delfina Castagnino
- Mejor Actor para Dragos Bucur por "Police, Adjective"
- Mejor Actriz para Pilar Gamboa y María Villar por "Lo que más quiero"
- Premio Especial del Jurado para "La bocca del lupo" del director Pietro Marcello
- Mejor Director para el director rumano Corneliu Porumboiou por "Police, Adjective"
una demoledora visión sobre la vida cotidiana en la Rumania post-comunista.

- Mejor Película para "Alamar" del director Pedro González-Rubio. Narra la relación entre un padre y un hijo.
Más allá de los resultados me recomendaron de este ciclo el film "La mujer sin piano" del director español Javier Rebollo

Otros recomiendan cine de animación como "Mary and Max" de Adam Elliot Australia. Animación en plastilina sobre la amistad postal entre una nena australiana y un viejo neoyorquino, ambos solitarios. El humor y la crítica en este film.

"Zona Sur" de Juan Carlos Valdivia, Bolivia. Quien habla de matriarcados , clases sociales altas en decadencia, etc.

Dice el crítico Javier Porta Fouz en Hipercritico.com que "Lejos de los árboles"de Jacinto Esteva, España. Una película imprescindible, que en el catálogo del festival el excelente crítico español Carlos Losilla describe perfectamente con estas palabras: “Lejos de los árboles es, literalmente, una salvajada, una puñalada trapera, una descripción implacable y glacial de la España más negra y profunda a través de sus ritos y ceremonias ancestrales. Esteva no se mueve como un antropólogo entre toda esa barbarie, sino que la retrata con una mezcla de rechazo y fascinación que da forma al peculiar tono de la película. Y no hay moralina alguna en sus imágenes ambiguas y desconcertantes, pues, de algún modo, quienes vivimos en este país sabemos que nunca podremos librarnos de esa pesadilla.”

Más recomendaciones:
-Los condenados, de Isaki Lacuesta, de España.
-Exhausted, de Gok Kim,Corea del Sur
-The Anchorage, de C.W. Winter y Anders Edström de EE.UU. / Suecia
-Sweetgrass, de Ilisa Barbash y Lucien Castaing-Taylor de EE.UU./UK/Francia
-Kinatay, de Brillante Mendoza de Filipinas / Francia
-Visitors (Jeonju Digital Project 2009), de Hong Sang-soo / Naomi Kawase / Lav Diaz, Corea del Sur / Japón / Filipinas
-Vincere, de Marco Bellocchio , Italia / Francia
-At the End of the Daybreak, de Yuhang Ho , Malasia / Hong Kong / Corea del Sur

-Woman on Fire Looks for Water, de Ming Jin Woo de Malasia / Corea del Sur

Bueno a buscar y mirarlas. Qué disfrute. Pocas cosas tan lindas como ver cine.

jueves, 22 de abril de 2010

Vals con Bashir



"Vals con Bashir" el film del director de Israel Ari folman tiene que ver con los recuerdos. Recordar es volver a vivir y eso es lo que se fuga del cerebro del personaje de la película Ari. Tiene un porque esta laguna, la mente selecciona y se niega a veces a escoger los malos recuerdos, las pesadillas, lo terrible que hayamos hecho en la vida.Es un mecanismo para proteger a quien recuerda. Volver a vivir un infierno podría ser letal para quien pasara por eso. Con una vez basta y eso es todo. Es un film de recreación de la verdad y la búsqueda de respuestas.La amnesia resguarda a Ari pero en determinado momento este quiere saber qué pasó.Qué pasó en Beirut alguna vez hace veinte años cuando lo mandaron a una guerra y solo tenía 19 años. Lo que va a ir descifrando de esa etapa oscura de su vida va a ser más negro que su peor pesadilla.
Película de animación magnífica. Una de esos films memorables que te dejan pensando, mascullando rabia (por todas las muertes inocentes, por ej.los niños palestinos asesinados en los pueblos de Sabra, Chatila(donde había campos de refugiados) en 1982Israel debe explicar alguna vez al mundo el desahogo de tanta violencia y tanta furia con un pueblo que debería haber sido hermano suyo y no su enemigo. Porque realmente no se entiende tanta matanza y tanto deseo de expansión.
Bashir ,el del título del film es Bashir Gemayel quien fuera líder de la Iglesia Católica Maronita en el Líbano. También era mandatario de ese país cuando fue asesinado por tropas sirias.A raíz del atentado, Israel vio peligrar su estrategia en Líbano, por lo que, sólo un día después, el entonces ministro de defensa Ariel Sharón ordenó la ocupación de Beirut Oeste con el fin de capturar posibles combatientes de la OLP. Entonces, un ejercito de más de mil libaneses bajo la supervisión de Elie Hobeika, sucesor de Gemayel, se introdujo en el campamento de refugiados palestinos de Sabra y Chatila, mientras que los soldados israelíes controlaban la entrada y supervisaban la operación. El resultado fue dramático: centenares de civiles indefensos fueron ejecutados durante las treinta horas que duró la operación.Eso es lo que Ari había olvidado, la matanza porque sí. A sangre fría. Nadie puede volver limpio de esa masacre jamás. Ari Folman es el director, guionista y compositor de la película.Quien, a sus diecinueve años, fue el soldado israelí testigo de la masacre de Sabra y Chatila.
Creo que cuando terminó la película no pude hablar por unos largos minutos. La angustia y la impotencia te dejan out pero lo claro es un film conmovedor, duro y bello como pocos. Bashir puede bailar el vals tranquilo porque se lo permiten los perros de la guerra.

miércoles, 21 de abril de 2010

Le temps



Tiempo.Los tiempos del mundo. Los tiempos que hay en una vida. Los años se suceden.Van pasando las aguas bajo el puente.Parece que fuera ayer la prisa juvenil,las pasiones, los caprichos, los proyectos.La mesa larga con toda la familia unida. Hoy dispersados, muertos algunos, otros aquí rememorando sus risas, sus palabras, sus gestos.¿Dónde te llevas tiempo la felicidad ?. ¿ Tienes un cofre mágico donde guardas todas las bellas vidas que fueron?. Pero hoy es hoy. Y es también tiempo. Y habrá mañanas y noches con Alex. Con amigos , con familia.Con mis pequeñas sobrinas. Y también algún día como Pa, como Ma, como mi adorada abuela tal como dijera Daniel Melero en una bella canción "dejaré que el tiempo me alcance".

La foto es de Karina del blog www.Karina-elbeso.blogspot.com

martes, 20 de abril de 2010

San Agustín, el hombre interior



Había nacido en Hipona, en el norte de Africa. De juergista y pagano de jóven pasó a ser el primer gran filósofo cristiano.Tuvo una profunda crisis de fe y halló en Cristo el camino que andaba buscando sin saberlo."...tarde te he amado..." piensa en este amor a Cristo que lo toma por entero.El mismo que nos regala las bellas palabras: "No vayas fuera, entra en ti mismo: en el hombre interior habita la verdad".O Ama y haz lo que quieras (la primacía de la voluntad). Fuerte ¿no?.
Su gran obra "Confesiones" donde demuestra ser ese sublime hombre interior pero también un gran escritor.
Para leer más de San Agustín , su obra y pensamiento puedes leer www.augustinus.it
Los estudiosos lo nombran como el máximo exponente de la Patrística y que utilizó el platonismo para defender el cristianismo en que creía. Una especie de griego dentro de la Iglesia." Es el místico que considera la inteligencia como una facultad de aprensión de lo infinito; como lo inmutable e irrefutable que subyace en la conciencia del hombre." dice César Vásquez López en su artículo "Filósofo e iluminado".El último hombre antiguo y el primer hombre moderno. Como una vertiente del platonismo el pensamiento de San Agustínle da importancia al alma, la búsqueda de la verdad, el sentimiento por sobre el conocimiento. Un gigante de la Iglesia Católica. Un gran hombre.

sábado, 17 de abril de 2010

Yonderboi



Yonderboi es un músico de origen húngaro. Su verdadero nombre es Lázslo Fogarasi Jr.
Tiene mucho talento y su música se te vuelve adictiva. Te aviso si te gusta el jazz o el down tempo estás perdido.Hace música de películas también.
Albums: Splendid insolation, Shallow and Profound
Mis canciones preferidas: Even if you are victorious también Road movie

Película La fiesta de Babette



La comunión con el otro. La fiesta de estar juntos y disfrutar de una buena cena eso es lo que vemos y nos trasmite el film "La fiesta de Babette". Es una peli de hace algunos años , de 1987, pero es un clásico porque cuando una película te llega así, te emociona y toca temas universales como la religión, el placer de comer, la piedad, la caridad no puede hablarse de una película pasatista, de mero entretenimiento ( que también tienen su valor pero que no son clásicas) sino todo lo contrario.
El argumento del film es el siguiente: En una pequeña villa de Dinamarca en el siglo XIX viven dos hermanas junto a su nonagenario padre, quien además es el pastor de la iglesia local. Tras su muerte, ambas siguen viviendo en el lugar, a pesar de sus secretos deseos de una vida diferente. Un día llega a su puerta Babette, una refugiada francesa que les pide asilo y termina trabajando para ellos como ama de llaves y cocinera. Será ella quien, a propósito de una celebración y tras haber ganado dinero en una lotería termine cocinando una cena imponente y difícil de olvidar para toda esa comunidad religiosa. Es una historia de la escritora Isak Dinesen.
La dirección sobria pero magnífica a la vez es de Gabriel Axel quien ganó con la película el Oscar a la mejor película extranjera y el Premio Especial del Jurado en Cannes. La gran Stephane Audran es Babette, la generosa, la mujer refinada que gusta de compartir lo mejor con todos. La que le pone el toque de alegría y sensualidad a una comunidad danesa cerrada y muy pero muy austera. Otros actores y actrices que actúan en el film: Brigitte Federspiel, Jarl Kulle,Bodil Kjer, etc.
El menú que elige Babette para agasajar a sus invitados es memorable: sopa de tortuga, codornices rellenas con foie gras y salsa de trufas, tarta de higos frescos al ron,etc.
Todo acompañado con champagne Veuve Cliquot, con vino Château Clos de Vougeot de 1845,con jerez, con oporto depende del plato.
Recomiendo sinceramente este film porque transmite muchas sensaciones y fundamentalmente es un canto a la vida. Tras un largo invierno protestante y de cierta rigidez y desolación llega esta artista que es Babette, una chef francesa, a revolucionar el lugar primero pero luego a suavizarlo y confortarlo con tanta amabilidad y bondad. Una estupenda visión de a lo que puede llegar la piedad y el amor por el otro.

miércoles, 14 de abril de 2010

Para comprender a América Parte 3



Nuevo post sobre América y sus diversas concepciones. Octavio Paz, ensayista y poeta mexicano.Paz trata de explorar, explicar y evaluar la situación de América Latina con respecto a la modernidad, privilegiando los datos históricos pero desde la expresión de su subjetividad. Se remonta así a los orígenes de la constitución de las Américas para marcar una diferencia significativa entre Norte y Sur, en cuanto a la herencia europea y su relación con la modernidad, en una correlación con la Reforma y la Contrarreforma respectivamente, "debido al carácter peculiar de la civilización de Occidente que encarnaron España y Portugal" En esta mirada retrospectiva, señala la negación de España y Portugal a la naciente modernidad occidental afirmando que "la idea de la misión universal del pueblo español era una supervivencia medieval y árabe"
Luego expresa que "¿América Latina, América Hispana, Iberoamérica, Indoamérica? Cada uno de estos nombres deja sin nombrar a una parte de la realidad" . De la misma manera, se pregunta en qué sentido se hace referencia a Latinoamérica como una prolongación de Europa o en qué aspectos se habla de subdesarrollo. Un crisol de naciones dice que somos una especie de mosaico. Que la democracia solo es formal pero que en definitiva falta. Que en Latinoamérica los intelectuales han copiado modelos europeos: marxismos, comunismos, etc. pero que deberían crear los propios del continente. Y que América se caracteriza por "la incapacidad de ser modernos", y de "tener una memoria rica de fantasmas:los de los aztecas, Cortés y la Conquista".

Con respecto al orden colonial: se trató de un orden hecho para durar. Quiere decir, una sociedad regida conforme a principios jurídicos, económicos y religiosos plenamente coherentes entre sí y que establecían una relación viva y armónica entre las partes y el todo. Un mundo suficiente, cerrado al exterior, pero abierto a lo ultra terreno. Fue una sociedad penetrada en todos sus poros por el catolicismo: "el catolicismo es el centro de la sociedad colonial porque de verdad es la fuente de vida que nutre las actividades, las pasiones, las virtudes y hasta los pecados de los siervos y señores, de funcionarios y sacerdotes, de comerciantes y militares. Gracias a la religión el orden colonial no es una mera superposición de nuevas formas históricas, sino un organismo viviente".
Ante todo, "la Independencia hispanoamericana fue un movimiento no sólo de separación sino de negación de España" A su vez, los ideales liberales y democráticos, abanderados por los caudillos hispanoamericanos, "eran máscaras; los hombres y las clases que gesticulaban detrás de ellas eran herederos directos de la sociedad jerárquica española: hacendados, comerciantes, militares, clérigos, funcionarios. La oligarquía latifundista y mercantil unida a las tres burocracias tradicionales: la del Estado, la del Ejército -y la de la Iglesia. Nuestra Revolución de Independencia no fue sólo una autonegación sino un autoengaño. El verdadero nombre de nuestra democracia es caudillismo y el de nuestro liberalismo es autoritarismo"
"Lo que llamamos identidad y que antes, con mayor propiedad, se llamaba el carácter, el alma o el genio de los pueblos, no es una cosa que se pueda tener, perder o recobrar. Tampoco es una sustancia ni una esencia. América latina no es ni un ente ni una idea. Es una historia, un proceso, una realidad en perpetuo movimiento y cambio continuo. América latina existe en la historia o, más bien, es historia: una sociedad de sociedades en un territorio enorme rodeado de otras sociedades, todas en movimiento. Una sociedad es una cultura: un conjunto de individuos, cosas, instituciones, ideas, tradiciones e imágenes. Una realidad sui géneris pues no es enteramente material ni ideal. América latina es una cultura. No es fácil definirla y ni siquiera describirla.América latina es una realidad verbal. O sea: una lengua. Y aquí quien dice lengua, dice visión del mundo.”

América sigue siendo misterio y futuro.Pasado y presente volátil. Extensa, rica hay más para hablar de este maravilloso continente.

La foto es de Fickr , fotos de mzarzar.

martes, 13 de abril de 2010

Más poesía Uffe Harder

Un poeta danés Uffe Harder escribe:

Desde aquí
Desde aquí
vigilamos
el eccema de violencia que cubre el mundo
los movimientos de los ejércitos
y el hambre
algo de la desesperación que hay en el mundo
algo del sufrimiento
algo del dolor que chirría en los cuerpos
en la carne quemada.
Vigilamos
nada más.

(Traducción de Francisco J. Úriz)


Esta poesía me gustó. No conozco demasiado al autor pero su poesía impresiona.

lunes, 12 de abril de 2010

Derek Walcott



"Siéntate. Celebra tu vida." nos dice Derek Walcott en su poesía "El amor después del amor" y entonces nos convence de que la vida puede ser lenta y apacible.No nos sugiere nos invita y nos dejamos invitar por este poeta de las Antillas precisamente de Santa Lucía. Nos dejamos seducir por estos textos como la mencionada poesía que transcribimos a continuación.

El amor después del amor
El tiempo vendrá
cuando, con gran alegría,
tú saludarás al tú mismo que llega
a tu puerta, en tu espejo,
y cada uno sonreirá a la bienvenida del otro,
y dirá, siéntate aquí. Come.
Seguirás amando al extraño que fue tú mismo.
Ofrece vino. Ofrece pan. Devuelve tu amor
a ti mismo, al extraño que te amó
toda tu vida, a quien no has conocido
para conocer a otro corazón,
que te conoce de memoria.
Recoge las cartas del escritorio,
las fotografías, las desesperadas líneas,
despega tu imagen del espejo.
Siéntate. Celebra tu vida.

Caribeño y Premio Nobel de Literatura 1992. Viajero en su obra hay sin lugar a dudas mestizaje cultural: lo europeo clásico y lo tipicamente americano.Fusión cultural de elementos africanos, asiáticos y europeos. Por muchos años ha dividido su tiempo entre Trinidad, donde tiene su residencia como escritor, y la Universidad de Boston, donde enseña literatura y composición creativa.

Su definición es precisa:

Soy sólo un negro al que le gusta el mar,
Tuve una sólida educación colonial,
Llevo en mí holandés, negro e inglés,
Y soy o bien nadie, o bien un país entero...

Es ese mismo hombre que se pregunta en otro de sus poemas ¿Cómo volverle la espalda a África y vivir?.

Mañana, mañana

Recuerdo las ciudades que nunca he visto
exactamente. Venecia con sus venas de plata, Leningrado
con sus minaretes de toffee retorcido. París. Pronto
los impresionistas obtendrán sol de las sombras.
¡Oh! y las callejas de Hyderabad como una cobra desenroscándose.

Haber amado un horizonte es insularidad;
ciega la visión, limita la experiencia.
El espíritu es voluntarioso, pero la mente es sucia.
La carne se consume a sí misma bajo sábanas espolvoreadas de migas,
ampliando el Weltanschauung con revistas.

Hay un mundo al otro lado de la puerta, pero qué inquietante resulta
encontrarse junto al propio equipaje en un escalón frío cuando el alba
tiñe de rosa los ladrillos, y antes de tener ocasión de lamentarlo,
llega el taxi haciendo sonar una vez la bocina,
deslizándose hasta la acera como un coche fúnebre y subimos.
.....................................................................................
Dice Derek Walcott que "Para mí la poesía es un llamado, y me considero a mí mismo como bendecido por poder escuchar ese llamado". Extraido de www.clavedigital.com

Qué bello es el mundo luego de leer estas poesías. Acercarse al genio de Walcott y suspirar. Gracias Derek.

domingo, 11 de abril de 2010

Para comprender a América Parte 2



Hoy hablamos del pensamiento del escritor mexicano Carlos Fuentes sobre América, nuestro continente. Quien habla del fracaso de la política en América ya que se hace teniendo en cuenta lo individual y no lo colectivo.Admira la cultura de América a la que considera eficiente no así la política.Que por ser América un continente multirracial y multicultural no ha podido ser aún descubierto.Que depende de la visión el descubrimiento de América puede ser un intercambio de culturas (un encuentro) o la dominación de un continente (una dominación).Considera que América Latina debe volver su mirada a Europa para seguir el modelo alternativo al capitalismo salvaje y contrarrestar su dependencia de Estados Unidos.Dice que el riesgo de no tomar esa distancia con respecto al poderoso vecino del norte es la amenaza del retorno de la tradición dictatorial, como respuesta a un régimen económico injusto. Dice Luz Pearson en www.educacionuba.wordpress.com que "América carga con ser el invento que el renacimiento necesitaba: la utopía de “un espacio divino en el que el proyecto divino y el proyecto humano puedan unirse armónicamente
La utopía se contradice constantemente con la realidad de la explotación de recursos y la esclavitud de los indígenas que no son reconocidos como humanos. Para los colonizadores las tierras descubiertas no eran sociedades ideales sino fuentes de riquezas inagotables. Para eso habían ido. El sistema de dominación instalado por lo colonizadores se llamó ENCOMIENDA: los indios pagaban tributo y trabajan como esclavos a cambio de protección y salvación de sus almas mediante enseñanza religiosa.
Luego de la conquista se da la pelea por el poder político y la dominación del Nuevo Mundo: la corona vs. los colonos. Todos los exploradores y conquistadores no obtienen el reconocimiento merecido sino el rechazo, la humillación, la muerte."


Pero la primera cuestión que destacó Fuentes sobre estos dos siglos de autonomía respecto de la corona española fue el factor del idioma común que ''permite que se puedan comunicar un maya de Yucatán con un indígena guaraní".Fuentes señaló que las guerras de independencia fueron contra España, pero fueron aún más, mucho más, contra nuestras carencias, y hoy aún contra las insuficiencias de nuestra vida independiente. Las revoluciones de independencia de la América española se inician con asombrosa coincidencia: en 1810 comenzó la de Argentina, Chile, México, en América Central. Pero la incubación independentista acaso se inició con el nacimiento del primer mestizo, el arribo del primer esclavo negro y la formación inmediata de realidades raciales, lingüísticas y psicológicas que la corona española supo amparar durante tres siglos''Hispanoamérica ha vivido una larga experiencia histórica, coronada de fracasos e ilustrado con victorias. Entonces, ¿cómo celebrar el bicentenario? Si en 1910, en México el centenario se celebró con monumentos, como el de la Independencia y el Hemiciclo a Juárez, lo que Chile propone para el bicentenario es celebrarlo con infraestructuras y proyectos de desarrollo, como carreteras, y la renovación de las ciudades. Se trata de aprovechar la solidaridad latente, se trata de crear un horizonte de posibilidades, se trata de reflexionar juntos por nuestra trayectoria histórica. Se trata de anticipar el porvenir sin olvidar el pasado, se trata de afirmar nuestra identidad histórica.Dice "Si bien en los últimos años hemos ido en América Latina construyendo en general los símbolos democráticos, salvo excepciones, hasta hace poco era la excepción cubana, ahora la hondureña también, pero en el resto de los países sus presidentes han llegado legítimamente a las urnas y sin embargo seguimos siendo la región del mundo con mayor índice de pobreza y desigualdad, seguimos siendo una de las
regiones del mundo donde la distancia entre los pobres y los ricos es mayor, en donde esa libertad que hemos ido conquistado con enormes dificultades y que nos lleva a ese gran avance que es poder elegir a nuestros gobernantes no se ha correspondido necesariamente con mayor justicia o con mayor igualdad"...
Fuentes afirma que uno de los conflictos permanentes de la América Latina es no poder tener una continuidad política comparable a la continuidad cultural que sí ha logrado.

Hay múltiples interpretaciones de esta América lujuriosa,fatal,violenta,fantástica e inovidable.Nossa terra. Nuestra América.Seguimos con otros pensamientos sobre América en otros posts

La foto es de Seracat de Flickr

Don´t fear



No hay miedo. No hay dolor. No hay desesperación. El suelo está ahí.El cielo es tan azul y gira. Aquí nunca estuve y sí estuve fui otra u otro. No tengas miedo nada es tan espantoso ni importante ni terrible ni fatal. No hay celos porque no hay posesión no hay miedo porque hay amor. No hay envidia porque hay autoexigencia. No hay enfermedad porque hay perdón. Y uno puede fracasar y amarse. Y uno puede equivocarse porque es parte del aprendizaje. Porque nada es perfecto solo Dios. Y que suerte esta imperfección que me asemeja a todos y a cualquiera. No soy santa soy volcánica no soy un robot soy sentimental. Qué suerte tenerte que me ames que me leas que me critiques que me aplaudas por que eso es lo valioso el intercambio, el feedback porque sin eso no hay comunicación. Y sin comunicación amigo de que vale vivir.

Dar la cara

El posible asesinato de Silvia Suppo no debe quedar impune. Era de Rafaela, provincia de Santa Fe.Dicen que el coraje la caracterizaba. Por eso era testigo de los delitos que hicieron en la dictadura quienes posiblemente terminaron con su vida. Violada, castigada,torturada y ahora al parecer asesinada. Muchos deberían responder esta pregunta ¿Qué pasa con los testigos de los juicios a los militares y secuaces?. ¿Dónde está Julio López? ¿Quién mandó asesinar a Silvia Suppo?. Dar la cara suele ser peligroso en estos pagos. Pero el silencio es algo injustificable ya que permite la libre circulación de los criminales. Y la memoria sirve para poner coto ante tantas aberraciones.Una multitud solicitó , en su ciudad, el esclarecimiento del crimen ya que nadie cree que esto fue producto de un simple robo.

jueves, 8 de abril de 2010

Boards of Canada



La placidez, la serenidad, la belleza de los temas del grupo musical Boards of Canada eso sí que es música. Michael Sandison y Marcus Eoin son dos hermanos escoceses que firman estas composiciones. Son de Escocia y hacen música electrónica-downtempo. Otros hablan de música indie o hip hop. Para mí son experimentales y hacen música ambient y en esto son geniales.Mi tema preferido es "In a beautiful place out of the country"
Algunos albums:

Music has the right to children (1998),Geoggadi (2002),The Campfire headphase (2005).

No a todo el mundo podrá gustarle la música hecha por Autechre o por My bloody Valentine o Aphex Twin pero creo que hay cantidad de gente que esta música que te lleva a la ensoñación o al cielo sí les encanta.

sábado, 3 de abril de 2010

Para comprender a América Parte 1



América total. América indígena. América mestiza. La de los españoles.¿Cuál de todos estos perfiles será la verdadera América?. Según el semiólogo y filósofo búlgaro Tzvetan Todorov se trata de un tema del conocimiento del otro y sugiere que es necesario conocer al otro ( en este caso el indígena)para conocerse mejor. Los conquistadores triunfan por el buen manejo que hacen de los signos linguísticos (utilizaron el lenguaje también como arma).Los indígenas fueron más ingenuos, crédulos que los europeos. ¿ Estaban menos contaminados de signos ?. Los conquistadores son vistos en su excelente libro "La conquista de América: el otro" como controladores, poderosos más hábiles que los nativos. En uno de sus capítulos cuenta en detalle el motivo del genocidio que ocurrió en América. Setenta millones de indígenas se murieron por abuso, por enfermedades, por violencia etc. También dice que su perspectiva para analizar a América es la de un moralista más que un historiador.Lo que queda claro de la interpretación de Todorov es que ambos, conquistadores y conquistados, no llegaron a la comunicación, no hubo feedback posible ya que del lado de los conquistadores no les interesaba tal devolución y si les interesaba en realidad era para usarla para su definitiva conquista (caso Hernán Cortés).
América inconmesurable seguimos en otros posts interpretándola o tratando eso sí.

viernes, 2 de abril de 2010

Malvinas, Falklands o no importa bien que...

En el Sur ,hace unos cuantos años, Argentina perdió la guerra en las Islas Malvinas. O las Falklands como la llaman sus ocupantes o como las nombran los ingleses (contra quienes luchábamos en esos años).No importan en este caso los nombres de las pequeñas islas importa sí el nombre de Esteban, Juan, Ricardo,Sergio, Ernesto,Marcos,Jorge,Francisco,Luis, etc. Aquellos jóvenes que dejaron su vida en esa lucha (o su cordura).Me importan las islas pero comparadas con una sola vida humana.Que puedo decir. Que esas vidas duelen y dolerán siempre. Soy parte de esa generación y se que muchos pasaron frío, hambre y volvieron diferentes a como se habían ido. La guerra es lo peor que le puede pasar a un país. Y si fue una estrategia para ralentizar/demorar una salida de un gobierno de dictadores peor.Esos jóvenes , esos hijos, esos padres de familia fueron usados.
Entre la dictadura y las Malvinas a veces cierro los ojos y me parece haber vivido una pesadilla pero no era real lo más terrorífico es que todo eso ayer haya sido cierto.Y que no haya retorno posible de esa tragedia.

jueves, 1 de abril de 2010

Jesús, el sanador



El nombre Jesús al parecer viene de la lengua griega Iesous según la enciclopedia católica el nombre griego estaría relacionado con el verbo iasthai, sanar. Por eso elegí como título del post Jesús , el sanador. No hay nadie más grande que Jesús para quienes creemos en él. Y si era un hombre fue el más grande de todos. Eso sin lugar a dudas.Y el pastor, y el sanador de heridas y el conductor de almas.Y agradezco infinitamente que haya "muerto" en la cruz para salvarnos.Ningún amor puede llegar tan lejos. Cristo nos debe haber amado tanto que no nos podemos dar una idea siquiera de ese amor. Ya que era un amor perfecto, noble y generoso.

Even if you are victorious

Una luna redonda y amarilla. Muy amarilla. Las últimas noches de verano.Cuando sabías que la vida te había bajado el pulgar. Y el final estaba a unos pasos. Los días contados. Parece ayer y ya pasaron 7 años. ¿ Qué queda de tus palabras?. ¿Dónde se fue tu risa?. Huellas perdidas. Cementerios donde baila el viento y el olvido. ¿Quién te recuerda y te devuelve a la vida ?. Si supieras que poco que quedó del amor,de la familia, de la amistad...todo se disuelve, se desintegra,se deteriora, envejece.Even if you are victorious.
Menos mi memoria Pa.