Por cualquier lado que se le mire..., Juan Rulfo

 

" Por cual­quier la­do que se le mi­re, Lu­vi­na es un lu­gar muy tris­te. Us­ted que va pa­ra allá se da­rá cuen­ta. Yo di­ría que es el lu­gar don­de ani­da la tris­te­za. Don­de no se co­no­ce la son­ri­sa, co­mo si a to­da la gen­te le hu­bie­ran en­ta­bla­do la ca­ra. Y us­ted, si quie­re, pue­de ver esa tris­te­za a la ho­ra que quie­ra ".

Juan Rulfo

Película mexicana "Desaparecer por completo " de Luis Javier Henaine

 

La película mexicana "Desaparecer por completo " cuenta con la dirección de Luis Javier Henaine.Film del año 2022.

Guion: Ricardo Aguado-Fentanes, Luis Javier Henaine

Fotografía: Glauco Bermúdez.

Música original: Alejandro Otaola

Reparto: Harold Torres, Tete Espinoza, Fermín Martínez, Vicky Araico, Norma Reyna. Eligio Meléndez entre otros.

Sinopsis Después de visitar la escena de un crimen, un fotógrafo sensacionalista ambicioso e insensible es víctima de una misteriosa enfermedad, que le va quitando sus sentidos uno a uno. (FILMAFFINITY)

La fotografía puede captar fantasmas. Un arte que por casualidad u error puede adentrarse en el más allá.Poner el pie en lo que no se puede explicar así como así. La cuestión es que Santiago (Harold Torres), un fotógrafo,  entra de lleno en un gran problema al fotografiar los límites entre el dolor, la muerte, la vida... Capturar esos momentos de agonía o deceso de personas no van a ser gratis. Y peor aún cuando se mete con un político, con la muerte de ese político.

Su vida se va a ir transformando de tal manera que no le va a quedar otra que consultar con gente dedicada a la magia para intentar salvarse de la noche, las tinieblas en las que cae luego de sus fotografías recientes.

Y no solo es la oscuridad que lo persigue sino el silencio al que es condenado poco a poco.Como una venganza...

Una vida se escapa sino tenemos ya sentidos: gusto, olfato, oído,etc. Todo se desvanece y rápido a medida que Santiago averigüa porqué de sus faltas de sentidos. La progresión de sus discapacidades.Le aterra el futuro.Teme desaparecer por completo (título del film). Estar muerto en vida. La ambición de Santiago es castigada ¿Por quién ? ¿ Por qué ?

Original trabajo con el sonido en el film. Puede generar detractores pero le da un toque más real y valoro esa cercanía a lo que puede pasar con alguien que va perdiendo la vida.Obvio pierde el gusto, la vista,  la capacidad auditiva...Muy buena decisión de José Miguel Enriquez Rivaud a cargo del sonido. 

Sumamente terrorífica. Ese es el adjetivo que le cabe al film de Henaine.Es un elogio a este thriller/ película de terror.

Premios (entre otros)

2023: Festival de Morelia: Nominada a Mejor película (largometraje mexicano).
2023: Premios Ariel (México): 8 nominaciones

Muy recomendada

No te la pierdas

La podés ver en Netflix.

Octavio Paz sobre Marcel Proust

" Yo había leído a Balzac y a Zola muy joven, de niño también a Dickens. Pero no fue hasta los años de bachillerato que leí a Proust. Para mí fue un estremecimiento, una revelación ".

De Entrevista Revista Letras libres a Octavio Paz


Por Enrique Mario Santi (enero 2005)

Película "Fiesta en la madriguera " de Manolo Caro

La película "Fiesta en la madriguera " cuenta con la dirección de Manolo Caro. Film del presente año. 

Guion: Nicolás Giacobone  en adaptación de la obra (del mismo nombre) de Juan Pablo Villalobos.

Fotografía: María Secco

Reparto: Manuel García-Rulfo, Miguel Valverde Uribe,  Mercedes Hernández, Raúl Briones, Teresa Ruiz, Alfredo Gatica entre otros.

Sinopsis Tochtli es un chico al que le gustan los sombreros, los diccionarios, los samuráis, las guillotinas y el francés. Y ahora, todo lo que quiere es un nuevo animal para su zoológico privado: un hipopótamo pigmeo de Namibia. Su padre, Yolcaut, está dispuesto a satisfacer todos sus caprichos, incluso si ese capricho es un animal exótico en peligro de extinción. Porque Yolcaut siempre se las arreglará. (FILMAFFINITY)

El protagonista de la película de Caro es Tochtli, un niño consentido.Criado como un príncipe narco al que le gustan mucho los sombreros, los animales, los samurais. Su padre es el jefe de una banda criminal, su nombre es Yolcault. 

El film describe un tipo de vida mexicano, los narcos y familia. Con cierto realismo: violencia, fugas, riqueza desmedida, asociación con políticos locales y nacionales para lograr impunidad, etc. Y elementos surrealistas muy coloridos; los sombreros de Tochtli, sus cambios de personajes, de a ratos es un general napoléonico y de a ratos es un samurai. Perfecta edición de arte a cargo de Margarita Laborde.    

Lo que sorprende es la naturalidad que vive Tochtli su vida apartada de los otros niños, su entorno familiar y amigos que se mueven en un mundo agresivo y fatal. Rara vez se asoma un pequeño en la vida del niño. Lo bueno es que cuenta con un maestro que le hace pensar en su situación, que lo protege sin sobreprotegerlo. Le da lecciones de supervivencia. Y por hacerlo se convierte en un elemento peligroso dentro de la casa. Y además porque el maestro cumple otro rol dentro de la casa.Ya sabremos qué... 

Resumen: El fin de la inocencia de un  niño además del retrato de regiones de México infestadas de narcos. La complicidad de estos delincuentes con la política. La experiencia africana de Tochtli le va a servir para saber bien quien es su padre. El mismo que le dice siempre " Yolcaut siempre puede ".  

Miguel Valverde Uribe en el rol de Tochtli es un niño demandante, un tanto soberbio, caprichoso , sensible...Gran papel para los inicios como actor del pequeño Miguel Valverde Uribe. Se luce. 

Como Yolcaut, el padre narco y sobreprotector el actor Manuel García-Rulfo.Temible como jefe. Muy responsable con su hijo. La actriz Mercedes Hernández como Itzpapalotl, la nana del niño.Todas actuaciones enormes incluso la del maestro del niño (El actor Raúl Briones) , de nombre Mazatzin. En un papel que da asco el valioso actor Daniel Giménez Cacho como el "Gober", el gobernador deel estado de Sinaloa. Que hace negocios con Yolcaut.

Título:  En forma general por madriguera se entiende un lugar donde se esconde o viven delincuentes. Y lo de fiesta es que los delincuentes en algún momento piensan que son impunes , que no van a ser tocados por la Justicia pero...

Manolo Caro encara una película arriesgada pero efectiva al punto tal que sorprende tal decisión.  Interesante punto de vista para desnudar una realidad que urge en el México actual. 

Locaciones: Jalisco, Guadalaja (México) y Katima Mulilo, en Namibia

Nota: El final del film da para una continuación de la película.Ojalá.

Buena

La podés ver en Netflix.

Recomendada

Película "El ángel exterminador " de Luis Buñuel

La película "El ángel exterminador " cuenta con la dirección de Luis Buñuel.  Film del año 1962. 

Guion: Luis Buñuel, Luis Alcoriza

Música : Raúl Lavista

Fotografía: Gabriel Figueroa 

Reparto: Silvia Pinal, Enrique Rambal, Jacqueline Andere, José Baviera,  Augusto Benedico, Claudio Brook, César del Campo, entre otros.

Sinopsis Después de una cena en la mansión de los Nóbile, los invitados descubren que, por razones inexplicables, no pueden salir del lugar. Al prolongarse la situación durante varios días, la cortesía en el trato deja paso al más primitivo y brutal instinto de supervivencia. Una parábola sobre la descomposición de una clase social encerrada en sí misma. (FILMAFFINITY)

"...durante toda mi vida he conservado algo de mi paso por... el surrealismo. Lo que me queda es, ante todo, el libre acceso a las profundidades del ser, reconocido y deseado, este llamamiento a lo irracional, a la oscuridad, a todos los impulsos que vienen de nuestro yo profundo..." El director de este film, Buñuel habla de su experiencia con el surrealismo. Movimiento literario/artístico que lo marca en uno de sus viajes a Paris. La introducción es necesaria para entender a este film de Buñuel que es surrealista en sus símbolos, en su libertad creativa

La fiesta burguesa que cuenta el film  de repente como esos cuadros de Picasso (etapa surrealista) distorsionados también se distorsiona y uno no sabe donde está parado. La película es disruptiva, crítica con un estilo de vida que termina a la vez que demoliendo, ridiculizando: No todo el mundo entenderá lo que quiso decir Buñuel.Incomoda pero acierta en su sátira sobre la burguesía.

Y no, no hay una explicación lógica sobre la vida en sí misma eso parece decir el director del film.

Los invitados se quieren ir del lugar pero no pueden.Algo se los impide. A medida que pasa el tiempo ahí dentro se van deteriorando, se deslucen , se degradan.Asoma el enojo, la incomodidad, etc. Se agreden. Deben sobrevivir , en un momento les falta la comida, el agua. La casa de la calle Providencia se transforma en una jaula. ¿ Los invitados de los Nóbile y los Nóbile mismos podrán afrontar esa decadencia ?

Buñuel repite escenas adrede. Rompe con lo temporal (elemento característico de la cinematografía y arte en general contemporáneo). Lo fantástico, lo onírico de su film  se dan cita en la fiesta donde aparecen corderos,  las patas de gallina que asoman en la cartera de una dama, un oso en la cocina, una mano que sujeta el pecho de una mujer enferma... 

Un detallazo: Al comienzo de la película los criados parecen huir del lugar como si supieran que algo terrible va a ocurrir. Están muy apurados en irse... Se queda el más cercano en clase a los señores que es 

el mayordomo, Julio. 

La hipocresía y la individualidad de la burguesía se disuelve en terror. El paso del tiempo en esa jaula dorada los vuelve comunidad miedosa , sufriente, mugrosa, temblorosa. La claustrofobia va a herir de muerte a un par de personas acostumbradas a la seguridad, el orden, el poder... El ser humano ante situaciones límites saca sus peores cartas o las mejores. Ya veremos. 

La vida es un enigma.

Titulo: El ángel exterminador aparece así mencionado en la Biblia. En un principio el film se iba a llamar "Los náufragos de la calle Providencia " pero luego  Buñuel supo que el escritor español José Bergamín estaba por ponerle a una de sus obras "El ángel exterminador " y le pidió prestado ese título. Bergamín negó que ese título fuera suyo sino que se menciona a ese ángel en la Biblia. El Abaddon , es el ángel de la destrucción, del caos, de la muerte. O sea el exterminador.

La película sobresale por el planteo original, desconcertante, a ratos priva el humor otras el drama. Guion y fotografía (blanco y negro) son para resaltar.  

Locación: Ciudad de México. 

La filmación se llevó a cabo en una mansión en el barrio de Polanco. Dicha mansión  originalmente era propiedad de la familia  Ávila Camacho, familiares de un ex presidente de México. 

Premio: 1962,  Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película).

Buena

Recomendada

  

   

   

Mañana que ya no puedan..., Manuel Acuña

"Mañana que ya no puedan 

encontrarse nuestros ojos, 

y que vivamos ausentes, 

muy lejos uno del otro, 

que te hable de mí este libro 

como de ti me habla todo ".


Manuel Acuña

Si la ficción suspende la incredulidad..., Juan Villoro

"… Si la ficción suspende la incredulidad, el cine de luchadores la aniquila con una patada voladora "

Juan Villoro

(fotograma film Fist of Legend año 1994)

Unos párpados que se cierran..., Rosario Castellanos

"Unos párpados que se cierran y he aquí, de nuevo, el exilio. Una enorme extensión arenosa, sin otro desenlace que el mar cuyo movimiento propone la parálisis; sin otra invitación que la del acantilado al suicidio.

Pero es mentira. Yo no soy el sueño que sueña, que sueña, que sueña; yo no soy el reflejo de una imagen en un cristal; a mí no me aniquila la cerrazón de una conciencia o de toda conciencia posible. Yo continúo viviendo con una vida densa, viscosa, turbia, aunque el que está a mi lado y el remoto, me ignoren, me olviden, me pospongan, me abandonen, me desamen.

Yo también soy una conciencia que puede clausurarse, desamparar a otro y exponerlo al aniquilamiento ".

Rosario Castellanos

En general se aprende mucho..., Guadalupe Nettel

“En general, se aprende mucho de los animales con los que convivimos, incluidos los peces. Son como un espejo que refleja emociones o comportamientos subterráneos que no nos atrevemos a ver.” 

Guadalupe Nettel

ph by rialta.org

El pueblo acude llamando a Dionisios..., Francisco de la Maza

El pueblo acude llamando a Dionisios con todos sus nombres: Bromio, Lieo, Nisos, Tiones, Nictelis, Eleleo, Iaco, Evan, Líber… y vuelve Ovidio a hablarnos de su belleza: Tibi enim incom sumpta iuventa est, tu, puer aeternus, tu, formosissimus alto conspiceris caelo; tibi, cum sine cornibus adstas virgineum caput est… “Tú posees juventud inmarcesible; tú, mancebo eterno; el más hermoso que se pueda ver en el alto cielo; tú, que cuanto te presentas sin cuernos tienes cabeza de virgen…”

Francisco de la Maza

Película "Huesera " de Michelle Garza Cervera

El film "Huesera " cuenta con la realización de Michelle Garza Cervera.Película del año 2022. 

Guion: Michelle Garza, Abia Castillo
Fotografía: Nur Rubio Sherwell

Reparto: Natalia Zolián, Alfonso Dosal, Mayra Batalla, Aída López, Mercedes Hernández, Norma Reyna, Sonia Couoh, Emilran Cossío,  entre otros.

Sinopsis Cuenta la historia de Valeria, una mujer que lleva tiempo intentando tener un hijo. De repente, la misma noche en la que por fin se confirma su embarazo le visita una extraña presencia. A partir de ese momento, la monstruosa criatura la persigue manteniendo en peligro su embarazo, su pareja y la vida de su futuro bebé. (FILMAFFINITY)

El feminismo, el lesbianismo, las presiones sobre una joven en sus 30 y pico. Las mujeres a cierta edad deben casarse, tener hijos ¿ Por qué ? El mandato social liquida los sueños propios, el deseo que es distinto a la normalidad. La maternidad no deseada aterra a la protagonista del film. 

Film pleno de misterio, de lo mágico y folkórico . A la vez de notoria lucidez para desvelar el eros de una mujer. Sus pesadillas comienzan cuando cede a la presión social y ... 

Garza Cervera le pone el sello personal que uno a primera vista cree que es de terror pero atentos a indicios y señales de que hay toda una investigación acerca del deseo femenino. De la comunión de mujeres a la hora de apoyar a otra en su búsqueda de una identidad sexual.De liberarse de roles equívocos que constituyen una cárcel o una prisión del ser.Una película sobre la libertad.  El film es la opera prima de la directora. Queremos ver más de Garza Cervera en breve.

Título: Huesera su definición es "Persona hábil en tratar dolencias de huesos y articulaciones ". Hay que ver la película para entender esta definición. El tema de los huesos, de los quiebres de huesos y la simbología de la araña para metaforizar lo que siente Valeria ante su futuro embarazo.

Premios (algunos de ellos)

2022: Festival de Mar del Plata: Selección oficial competencia iberoamericana
2022: Festival de Sitges: Mejor película (Blood Window) y Premio de la crítica
2022: Festival Tribeca: Mejor nuevo director
2022: Festival de Morelia: Premio del Público - Ficción
2023: Premios Ariel (México). 17 nominaciones

Nota: los huesos que crujen son las llamadas de atención sobre algo que nos da terror y no queremos mirar.

Muy buena.

Recomendada

 

Usted habla de descomposición..., Mario Bellatín

" Usted habla de descomposición como si en algún momento hubiera existido algo fresco y rozagante. Estamos inmersos, desde la oscuridad de los tiempos, en una rueda de explotación, miseria, muerte y destrucción de la que no podemos escapar ".




Mario Bellatín

De Revista Purgante

Película "Manto de gemas " (Robe of gems) de Natalia López Gallardo

El film "Manto de gemas " (Robe of gems ) cuenta con la dirección de Natalia López Gallardo. Película del año 2022.

Guion
Natalia López Gallardo

Música
Santiago Pedroncini

Fotografía
Adrián Durazo


Reparto: Nailea Norvind · Antonia Olivares · Aida Roa · Juan Daniel Garcia · Sherlyn Zavala Diaz · Balam Toledo · Mónica Poggio entre otros.

Sinopsis Isabel y su familia toman posesión de la villa de su madre en el México rural, donde reconectan con Mari, la trabajadora doméstica de toda la vida. Pero nada ha sido lo mismo desde que la madre de Isabel se fue. Ahora la casa está descuidada, Isabel y su marido se están distanciando y sus hijos se preocupan cada vez más por ellos. La desaparición de la hermana de Mari ha dejado a su familia descompuesta y obligada a participar en actividades criminales con Adán, el hijo de un policía local. Isabel decide embarcarse en un viaje peligroso, dejando de lado a sus hijos e ignorando los consejos de Mari. (FILMAFFINITY)

Los narcotraficantes hacen a sus anchas en las clase sociales más bajas. Cuando el Estado no llega arriban los mafiosos. Y el que no se atiene a sus mandatos se jode. En general el film de Natalia López Gallardo habla de eso. De como le cambia la vida a la gente que no puede escaparse de los tentáculos de los criminales. 

Un México sumido en el delito. ¿ Cómo se puede vivir así y ser feliz ? ¿ Escaparse ? ¿ Cómo ?

 

Factores que contribuyen a la entrada del narcotráfico en un país/ciudad/barrio: La falta de educación, la falta de horizontes, la poca o escasa presencia del Estado (por connivencia o por incapacidad para controlar la delincuencia), etc.  Lo que deriva de  la presencia de los narcos: Secuestros express, todo tipo de delitos, presión sobre las instituciones y las personas y pase a acciones más severas en caso que la persona o instituciones no hagan caso de las amenazas o presiones ejercidas por la mafia. Ej. Utilización de sicarios.  

En tres mujeres centra López Gallardo su film Isabel,María y Roberta . Film potente, enervado por lo que sucede con ellas.Muestra del horror que acecha sobre cada vida por la presencia del crimen organizado. Estas mujeres son víctimas y van a conocer en carne propia el avance del narcotráfico en ese México rural.   

Espacio: Morelos, México

Nailea Norvind es Isabel, a María la representa Antonia Olivares y Roberta está a cargo de Aída Roa. Las tres están muy a tono con sus roles. Antonia Olivares y Aída Roa son actrices naturales no han estudiado eso refuerza el valor de sus interpretaciones. Las tres tratan de mostrar la valentía, la osadía  pero también el miedo , la necesidad de someterse de las mujeres del lugar a lo que detestan : los mafiosos. Intención de rebelarse de no acatar pero la violencia las cerca mal. Y las pone a prueba.

En la dirección del film López Gallardo se nota que ha asistido o ha tenido contacto cercano con directores como Amat Escalante,Lisandro Alonso o Carlos Reygadas. Su película emociona pero impacta, documenta pero escandaliza. Un shock de imágenes potentes y realidad cruda. 

Algunos premios

2022: Festival de Berlín: Oso de Plata - Premio del jurado
2022: Festival de Morelia: Mejor dirección

Buena 

Recomendada

Serie mexicana " Belascoarán "

La serie "Belascoarán " cuenta con la dirección de Ernesto Contreras, Hiromi Kamata y Gonzalo Amat. Serie de 2022.

Guion
Aura García-Junco, Augusto Mendoza, Rodrigo Santos. Novela: Paco Ignacio Taibo II

Música
Jacobo Lieberman

Fotografía
Emiliano Villanueva

Reparto: Luis Gerardo Méndez, Paulina Gaitán, Andrés Parra, Irene Azuela, Nailea Norvind, Silverio Palacios , Enrique Arreola entre otros Gaitán e Irene Azuela

Sinopsis ¿Poner un escritorio viejo, sentarse, fumar y esperar? Tal vez no… Una ciudad como la Ciudad de México necesita su propio detective. Muy pronto, Belascoarán Shayne nos llevará a descubrir lo que se necesita para ejercer esa profesión en el México de los años 70.

Una serie amena, divertida y por otro lado fuerte y oscura. Belascoarán  es una serie de detectives (costumbrista enfocada en el DF). En el México de los años 70'. El héroe es el detective Hector Belascoarán Shayne. Un personaje ideado por el escritor Paco IgnacioTaibo II. Una serie detectivesca pero no a lo Sherlock Holmes sino de esos investigadores perdedores, desaliñados, que consiguen buena información en la calle. Se nutren de sus compañeros de camino y suelen ser algo fracasados en sus vidas. Bien noir el tipo de detective de esta serie

El actor Luis Gerardo Méndez es quien tiene a cargo el papel de protagonista, el detective Héctor Belascoarán Shayne. Le aporta  a su personaje torpeza, sensibilidad,picardía , intuición y coraje. El trabajo con su voz para recrear a un protagonista irónico y popular es para resaltar. Es un detective para recordar.

Dos interesantes roles femeninos el de su hermana a cargo de Irene Azuela y el de su novia en el rol la actriz Paulina Gaitán. Dos trabajos actorales fuertes , el de la hermana idealista, defensora de derechos humanos y el de Gaitán, una corredora de motos muy valiente.  

Otros factores que logran que esta serie sea muy buena : La agudeza de las reflexiones de Belascoarán, el vestuario y música de esos años , la visión de un DF que da ganas de visitar a pesar de su caos, corrupción, muchedumbre, etc. Creo que su maravillosa gente, un peculiar ser mexicano pero no cualquiera sino ser chilango.  

Es una serie corta (por ahora) que consta de tres episodios su primer temporada. La podés ver en Netflix.

Muy recomendada

Qué putas puedo..., Jaime Sabines

"¿Qué putas puedo hacer con mi rodilla, con mi pierna tan larga y tan flaca, con mis brazos, con mi lengua, con mis flacos ojos? ¿Qué puedo hacer en este remolino de imbéciles de buena voluntad? ¿Qué puedo con inteligentes podridos y con dulces niñas que no quieren hombre sino poesía? ¿Qué puedo entre los poetas uniformados por la academia o por el comunismo? ¿Qué, entre vendedores o políticos o pastores de almas? ¿Qué putas puedo hacer, Tarumba, si no soy santo, ni héroe, ni bandido, ni adorador del arte, ni boticario, ni rebelde? ¿Qué puedo hacer si puedo hacerlo todo y no tengo ganas sino de mirar y mirar? "

Jaime Sabines

Film " Sundown " de Michel Franco

 

La película "Sundown " cuenta con la dirección de Michel Franco. Film del año 2021.

Guion
Michel Franco

Fotografía
Yves Cape

Reparto: Tim Roth, Charlotte Gainsbourg, Iazua Larios, Henry Goodman, Albertine Kotting, Samuel Bottomley entre otros.

Sinopsis La adinerada familia británica Bennett disfruta de unas relajadas vacaciones en un resort en Acapulco cuando una llamada anuncia un fatal suceso. Alice (Charlotte Gainsbourg) decide interrumpir el viaje de inmediato mientras que Neil (Tim Roth) finge haber perdido el pasaporte y se queda en México, indiferente a una noticia tan trágica. Esta actitud agudiza las diferencias entre ellos hasta llegar a límites insospechados.

El sol intenso de Acapulco "sepulta" a Neil. Como si ya no tuviera ganas de nada ni de estar vivo. Vive por vivir. Y se deja arrastrar por lo que sea. Hay un cansancio ontológico que es lo que desconcierta al espectador del film de Franco. Al director no le preocupa que sus personajes nos caigan bien o mal (si nos atenemos también por ej. a los de otro film suyo como "Nuevo Orden)  sino que son y los deja ser.

Las películas de Franco impactan, movilizan, incomodan... Aquí asombra  el estado de inactividad en la que el personaje de  Neil se instala. ¿ Es a propósito ? ¿ Quiere incomodar a su familia ? ¿ Se queda  en México en búsqueda de estímulos ? La línea divisoria es la muerte de la matriarca de la familia. La posterior elección del protagonista de una nueva vida en Acapulco en un lugar más humilde y en compañía de una mujer local también humilde. Pero...por un lado es un millonario que se niega a seguir haciendo plata y desea una vida diferente pero por otro lado ostenta poder tirando billetes por acá y allá . Que eso en México es llamar al peligro. Poner la cabeza en la boca del león. 

Una labor minimalista de Tim Roth como Neil. Eso es lo que pide su rol y eso le da.Pocas palabras, mínimos gestos. Pero justamente eso desnuda todo lo que piensa o desea hacer y no hacer el personaje.  

Título: Sundown es puesta de sol. Más que puesta de sol habla del bajón emocional del protagonista. Reflejo quizás de una clase social que agoniza a pesar de todo su dinero. 

Premios

2021: Festival de Venecia: Sección oficial a concurso

Buena 

Señor, salva este momento..., David Huerta

Señor, salva este momento.


Nada tiene de prodigio o milagro


como no sea una sospecha


de inmortalidad, un aliento


de salvación. Se parece


a tantos otros momentos...


Pero está aquí entre nosotros


y crece como una luz amarilla


de sol y de encendidos limones


- y sabe a mar, a manos amadas,


huele a una calle de París


donde fuimos felices. Sálvalo


en la memoria o rescátalo


para la luz que declina


sobre esta página,


aunque apenas la toque.




David Huerta

Una biblioteca no está para leerse sino para..., Juan Villoro

"Una biblioteca no está para leerse entera sino para consultarse. Aquí los libros están por si acaso. He leído toda mi vida, pero hay muchas cosas de las que no sé nada. Lo importante no es tenerlo todo en la cabeza sino saber dónde encontrarlo. La diferencia entre un presumido y un sabio es que el presumido sólo aprecia lo que ya sabe y el sabio busca lo que aún no conoce. "

 Juan Villoro

Para Efraín Huerta

Para Efraín Huerta

. . . Quisiera escribir cosas divertidas para ti. De catástrofes y pequeñas tristezas estamos hasta el cuello. Nada de imágenes, tal vez labios, pelos, y una niña que juega con el maletín de un médico. No sé, Efraín, qué paisajes decir ahora que estoy pensando en ti. No sólo tu bondad me ayudó; también esa suerte de honradez hierática, tu sencillez al apoyarte en la ventana de tu departamento para contemplar, en camiseta, el crepúsculo mexicano, mientras a tus espaldas los poetas bebían tequila y hablaban en voz baja.

Roberto Bolaño

Cuídate de los altares..., Rosario Castellanos

"Cuídate de los altares. Jamás se te ocurra subirte a uno ni como hija modelo, ni como noviecita santa, ni como esposa abnegada ni muchísimo menos como madre mexicana".

Rosario Castellanos