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jueves, 30 de septiembre de 2021

Quién me devolverá las noches..., Isabelle Eberhardt







"¿Quién me devolverá las noches calladas, los perezosos paseos a caballo a través de las llanuras interminables del Oued Righ y las arenas blancas del Oued Souf? ¿Quién me devolverá alguna vez las cabalgadas frenéticas por los montes y los valles del Sahel, cara al viento del otoño, cabalgadas embriagadoras que me hacían perder la noción de la realidad en una suprema borrachera?".


Isabelle Eberhardt

(fotograma del film de Ian Pringle sobre Eberhardt )

Hace poco me miré en un espejo..., Mario Mendoza



"Hace poco me miré en un espejo y no me reconocí... y a diferencia de otros sujetos que no saben cómo ni cuándo se inician estos procesos, yo tengo clarísimo el instante exacto en el que el mundo dejó de ser para mí un espacio propicio para el pensamiento y el debate intelectual, y se transformó en un agujero negro del que no supe de qué manera escapar ".


Mario Mendoza

miércoles, 29 de septiembre de 2021

Mercedes (1), provincia de Buenos Aires





Estuve en Mercedes, provincia de Buenos Aires. Unas 2 horas y ponele 15/30 minutos más del barrio de Flores donde vivo. Tenía pendiente una visita a lugares históricos de la provincia. Cerca de Luján, de Gowland , de Suipacha. Otros lugares pequeños pero hermosos: Jáuregui, Olivera, Tomás Jofré. Querés comer buenos quesos, pastas y chacinados venite por acá. 

Paseo por la plaza enfrente de la Municipalidad, me encuentro en la plaza a Juani Ustarroz que me saluda, Ustarroz es el Intendente de la localidad. Hermano de Wado de Pedro. Saludo pero nunca lo he visto en mi vida. Enfrente de la plaza (como pasa siempre) está la Municipalidad.

No te podés perder la Basílica de Nuestra Señora de las Mercedes. Casi sobre la plaza es de estilo neogótico francés, divina. Parece que estoy en Europa. Una cantidad de vitraux. De torres de pizarra almenadas, rosetones. Le toco el manto a la virgen en la iglesia en un bolso sobre su mano dice M. M de Mercedes. Preciosa.  

 Mercedes, tiene otras dos iglesias imponentes, la de san Patricio y la de San Luis. Todas muy lindas. 

Mucho campo, mosquitos a full. Casonas de otras épocas. Una que se vende que me encantó a USD 250.000, unas puertas de ensueño. Sólo por esas puertas la compraría. Casi un cuarto de manzana, art decó creo. Una belleza. Hay que restaurar pero vale la pena.

Hay varias de otra época , típicas de la Provincia de Buenos Aires, alguna vez pasé/pasee por Carmen de Patagones y Lobos. Casas altas , inmensas. Un sueño , me compraría todas.   

Quise tributarle un homenaje a mi padre, campero, dueño de chacra, arrendatario, enamorado infinitamente del campo.  Y a mí que soy enamorada de la Historia. Y de los viajes, aventurera a full me hablé todo con una mujer de Ramos Mejía  , que se bajó en La Fraternidad. Saludo final con el puño y con barbijo porque estamos todavía en pandemia. Fui en tren. Toda una experiencia.         

ph by Flickr   

martes, 28 de septiembre de 2021

No volverás a mirar tu reloj..., Carlos Fuentes



“No volverás a mirar tu reloj, ese objeto inservible que mide falsamente un tiempo acordado a la vanidad humana, esas manecillas que marcan tediosamente las largas horas inventadas para engañar el verdadero tiempo, el tiempo que corre con la velocidad insultante, mortal, que ningún reloj puede medir."


Carlos Fuentes

Negros nubarrones

Últimamente no tengo ganas de escribir. El país se cae a pedazos aunque lo disimulemos. Y temo que esto que pasa es lo más suavecito. En el Banco Central ya hay pocas reservas líquidas, se entiende , poco. Luego queda el oro. De eso a irse al Infierno, un paso. 

Hoy leo con horror que quieren instalar (en algunos medios de comunicación) la figura del Jefe de Gabinete como futuro presidente o interventor o vaya a saber qué. Qué sátrapas, qué delincuentes, cómo pueden. Lo equiparan como el nuevo Menem. Yo que siempre estuve en desacuerdo con Menem. Cómo si hubiera sido un estadista, por favor. Morir es poco.

Y la única persona en quien confío como político será diputado estimo pero los demás no me gusta ninguno. Vendidos, flojos, casi toda la oposición está partida, fragmentada... Sin una oposición de peso al país se lo llevan puesto.

Negros nubarrones se ciernen sobre mi Argentina. Pocos hemos despertado, pocos. Ay quienes se deslumbran todavía con espejitos de colores. 

¿ Noviembre ?.  Yo digo: ojo ¡ Noviembre !.    




 

lunes, 27 de septiembre de 2021

" Naciste viejo, dice mi madre...", Mateo Peraza Villamil





"Naciste viejo, dice mi madre, y sonríe. A lo largo del último año, juntos en el encierro, hemos pasado por diferentes etapas que podrían reflejarse en las edades de la vida humana. Fuimos niños asustados cuando se truncó la cotidianidad. Ahora somos adolescentes que miran la realidad con expectativa y con la firme certeza de que algo nos aguarda en el futuro. De que las luchas se ganan tarde o temprano, aunque terminemos llenos de cicatrices. De que en esta batalla somos un frente común e imparable. Por encima de todo: de que la juventud y la vejez son un modo —espiritual y mental — de asumirnos en la realidad ".

Mateo Peraza Villamil

sábado, 25 de septiembre de 2021

All Inclusive - Trailer Oficial

Película " All inclusive " de Pablo Levy y Diego Levy



La película "All inclusive " cuenta con la dirección de Pablo y Diego Levy. Film del año 2018.

Guion
Diego Levy, Pablo Levy, Ignacio Sánchez Mestre

Música
Dario Ramos Maldonado

Fotografía
Luciano Badaracco

Reparto: Alan Sabbagh, Julieta Zylberberg, Mike Amigorena, Marina Bellati, Martín Campilongo, etc.



Sinopsis Pablo y Lucía conviven hace ya cinco años. Sin hijos y sin anillos. Ella es una exitosa modelo publicitaria y Pablo un frustrado arquitecto en relación de dependencia. Lucía está lista para dar el próximo paso y formar una familia. Pero Pablo quiere antes tener su primer éxito con su nuevo proyecto. Confiado, Pablo compra por Internet una oferta para viajar unos días a un All Inclusive en Brasil como sorpresa para Lucia. Pero Pablo es despedido de su trabajo, por lo que intenta cancelar el viaje. Aunque ya es muy tarde. La oferta no admite reembolso. Pablo le oculta a Lucía su despido y viajan a Brasil, donde los recibe Gilberto, el gerente histriónico del hotel, con planes desestructurados, divertidos y alocados. A Lucia le divierte pero Pablo sospecha que Gilberto, seduce todo el tiempo a Lucía. La semana de viaje pondrá a prueba a la pareja y la vuelta a casa traerá inesperadas consecuencias. (FILMAFFINITY)


La película trata de como torcer las malas noticias en este caso laborales y colocar al destino a favor. Pablo en vez de quedarse a llorar la pérdida de su trabajo decide disfrutar unos días en Brasil junto a su novia. Las personas que conozcan allí van a cambiar sus vidas definitivamente. 

La pareja de Pablo y Lucía es muy palermitana. Ella quiere buscarle un rumbo más maduro a su pareja y desea tener un hijo con Pablo pero Pablo está más enfocado en desarrollar su carrera profesional como arquitecto.

El film también toca el tema del poliamor, lo de las familias ensambladas...A mi parecer los toca medio de costado no de lleno. Tener un hijo, tener una aventura con alguien no es algo tan liviano. Una persona responsable no se lo toma todo a la ligera. La infidelidad vista desde el punto de vista  "pasó porque me tomé un trago de más" " pasó porque me fumé o me drogué " no es tan así la cuestión. Si se quiere a alguien no se hace eso. No te vas de trío ni enloquecés con el primer brasilero seductor que te encontrás. 

Es casi una tragicomedia , la película tiene su costado gracioso, Alan Sabbagh entiende al humor como algo equilibrado pero que te divierte en definitiva. Su personaje de Pablo tiene esos matices infinitos que responden al típico porteño clase media , medio perdedor, medio light, medio machista. Julieta Zylbeberg aporta mucho a su rol protagónico, ella es la pareja de Pablo, modelo y que está enamorada de él pero es mucho más suelta que Pablo en eso de hacerse de amigos de desconocidos o de tener intimidad apenas los conoce. Lucía quiere ser madre pero...  

La película de los Levy aporta frescura, dramaticidad ( no tanta) y especialmente sirve para que se luzcan como actores la pareja protagónica.   
   

Buena

Podés ver este film en CineAr.




jueves, 23 de septiembre de 2021

Siéntese un poquito por acá



Venga usted. Siéntese un poquito por acá. La Vida es vertiginosa. El Tiempo vuela. Pero acá la mañana se siente desde otra manera.

Tiempos lentos de pueblo. Tiempos muertos. O tiempos benéficos que nos alargan las horas del vivir. 

Tener una pausa en lo cotidiano es un ejercicio aeróbico. Tómese aquí o en un bar o en un café según su elección. Déjese estar, no produzca en este momento, viva. 

El ocio también forma parte del ser humano. Ya tenemos con 50 y pico de años 6.000.000 horas de productividad, de solidaridad, de ser buenos, cooperativos, amigos, abejas industriosas.

Pero a veces es necesario reír, gozar y disfrutar el silencio. Tomar aire, respirar bien, disfrutar de la Naturaleza que nos beneficia siempre. 

Vinimos a ser felices no a formar parte de una cadena de producción ni eslabones de nada.


Mónica Pedraza 

 


 

Película " La casa del ángel " de Leopoldo Torre Nilsson



El film " La casa del Ángel " cuenta con la dirección de Leopoldo Torre Nilsson, película del año 1957.

Guion: Beatriz Guido, Leopoldo Torre Nilsson, Martín Rodríguez Mentasti. Novela: Beatriz Guido

Música
Juan Ehlert, Juan Carlos Paz

Fotografía
Aníbal González Paz (B&W)

Reparto: Elsa Daniel, Lautaro Murúa, Guillermo Battaglia, Bárbara Mujica, Alejandro Rey, Berta Ortegosa, Yordana Fain, etc.

Sinopsis Ana es una adolescente que ha crecido en un ambiente represivo e hipócrita. El descubrimiento del sexo y de la crudeza de la vida significan el fin de su inocencia. (FILMAFFINITY)


La película fue filmada en blanco y negro. El director Torre Nilsson muestra a una típica familia de principios del siglo XX , con sus luces y sombras. La correcta utilización de la luz (y de las sombras) indica la pesadumbre que se cierne sobre esa familia. No es una familia feliz porque hay mucha represión ejercida especialmente por la madre. La madre es muy devota y somete a sus hijas a un control férreo sobre sus acciones. Para ella todo es pecado hasta los pensamientos. El matrimonio tiene tres hijas jóvenes. Las dos mayores a su modo se rebelan contra la madre, Ana es la más pequeña pero también en algún momento va a ser la que rompe con toda esa estructura monolítica de encierro y represión. A través del flashback el film va y viene tras los recuerdos de Ana.

Ana: Es soñadora, romántica. Es como un ángel pero su despertar al mundo va a ser fatal. Quiere ser adulta, conocer el amor pero su relación con Pablo Aguirre no va a ser precisamente un sueño. Pablo quiere ser ético pero también tiene inclinación por las prostitutas. Es un hipócrita aunque intente ser creíble. No ama, desea. Tiene una relación con una mujer pero no se casa con ella. En ese entonces (situarse en el tiempo histórico) coloca a la mujer que lo quiere en una situación de mujer fácil. Con Ana no va a ser otra cosa que lo que es un cínico. No se juega con nada aunque lo intente. Y es peor que lo que lo describo ya sabrán porqué. Le encanta batirse a duelo, algo que se estila en la época. Cualquiera que lo agrede puede ser un futuro duelista. Es admirado por el padre de Ana, que también gusta de batirse a duelo o prestar la casa para tales fines. Ambos son políticos.   

El Ángel: En la película tiene que ver con la inocencia. Ana piensa en el ángel como una figura que tiene que ver con la pureza. Tal vez una identificación de la cual se va a desprender hacia el final del film ya verán porqué.

Las mujeres: Son vistas como futuras esposas ( a las que no les darán amor sino hijos), como las otras, las ilegales, las prostitutas, las amantes. En la película ninguno de los hombres aman a sus mujeres, las tratan como objetos de pertenencia pero eso es todo. 

Sin amor: Las hijas del matrimonio Castro son cuidadas en exceso por la madre pero no se ven gestos de afecto hacia ellas por parte de ella y por parte del padre tampoco. Distancia, frialdad... Sólo la nodriza Nana es quien tiene una relación más cercana con ellas. La que a veces les deja pasar un poco de lo que ocurre en la calle, la que les acerca la realidad a esa torre vigía de encierro que es la casa donde viven las niñas.    

Título: La casa del ángel, en este caso se refiere a la casa del barrio de Belgrano (que fue demolida) que tenía un ángel apostado en un mirador del segundo piso de la casa. Una escultura que sobresalía en la pared externa de la mansión del doctor Delcasse, el propietario de entonces de la casa.

Mejores actuaciones Elsa Daniel como Ana, Lautaro Murúa como Pablo Aguirre.   

Nota 1: La represión en su estado puro cuando Ana y sus hermanas deben bañarse vestidas con una especie de camisón.

Nota 2: La presencia de un pequeña Barbara Mujica y su papel de la prima Vicenta quien es el factor provocativo, divertido y atrevido que incita a a Ana a soltarse y conocer el aspecto sexual de la vida.    


Con este film Leopoldo Torre Nilsson se gana la admiración de André Bazin de Cahiers Du Cinema. También elogios de Eric Rohmer y Lindsay Anderson. Cine de autor. Una obra sólida, bella, innovadora y es la que da comienzo a una larga y exitosa filmografía de Torre Nilsson.   

Puedes ver la película en You Tube

Muy recomendada

miércoles, 22 de septiembre de 2021

Sabio de veras..., Fernando Pessoa




"Sabio de veras es el que tiene la posibilidad de la altura en los músculos y la negación de subir en el conocimiento. Él tiene, por visión, todos los montes; y tiene, por posición, todos los valles. El sol que dora las cimas, las dora para él más [que] para quien allí lo sufre; y el palacio alto entre florestas será más bello para el que lo contempla desde el valle que para el que lo olvida en las salas que le hacen de prisión.

Con estas reflexiones me consuelo, puesto que no puedo consolarme con la vida. Y el símbolo se me funde con la realidad cuando, transeúnte de cuerpo y alma por estas calles bajas que van a dar al Tajo, veo las alturas claras de la ciudad resplandecer, como la gloria ajena /de las luces variadas de un sol que ya no está en el poniente ".



Fernando Pessoa, Libro del desasosiego. Traducción y edición de Ángel Crespo

by Las Microfisuras

Y los médanos serán témpanos..., Gustavo Cerati



" Y los médanos serán témpanos,
en el vértigo de la eternidad,
y los pájaros serán árboles,
en lo idéntico de la soledad..."

Gustavo Cerati , fragmento de "Cactus" 


viernes, 17 de septiembre de 2021

Película " Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin" de Werner Herzog


El documental "Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin "cuenta con la dirección de Werner Herzog, film del año 2019. 

Guion
Werner Herzog

Música
Ernst Reijseger

Fotografía
Louis Caulfield


Sinopsis Cuando Bruce Chatwin se estaba muriendo de sida, su amigo Werner Herzog le hizo una última visita. Como regalo de despedida, Chatwin le dio su mochila de viaje. Treinta años después, Herzog se embarca en un viaje inspirado por la vida nómada de Chatwin. (FILMAFFINITY)

Qué se puede decir de Bruce Chatwin que no se haya dicho antes sino elogios a su literatura de viajes y a su ser nómade. La película de Herzog es un homenaje al amigo viajero, al ser profundamente comprometido con la Naturaleza, la Vida, al gran curioso que fue Chatwin. Sin una curiosidad abrumadora no hay expedición posible, ni ganas de emprender largos viajes y correr peligros en la búsqueda de las últimas civilizaciones aquí y allá o sólo de buscar respuestas a nuestros interrogantes de pequeños ¿ Cómo será ese estrecho ? ¿ Y esa tribu de veras que es peligrosa ?. 

Con la mochila al hombro todo viajero encarna a todos esos hombres curiosos, valientes, grandes caminadores de aquí y allá. Grandes navegantes, atrevidos, audaces. Chatwin tenía todo eso y además la capacidad de contar y de hacer de un paisaje, un sueño, una poesía, magnificaba , poetizaba lo que veía y disfrutaba y eso se nota en sus relatos de viajes. 

En el fondo todo escritor es un fabulador, el mejor escritor es el que subyuga audiencias, lectores. A veces pienso en los escritores como esos juglares que recorrían la plaza contando aventuras de señores y de héroes a públicos deseosos de ir más allá de los límites del lugar , a gente emocionada de poner el pie allí donde abunda el peligro y la magia se hace presente. 

La película de Herzog nos muestra al Chatwin seductor, carismático, curioso pero también a Herzog, el amigo del viajero que se compenetra con el alma del escritor. Y encuentra claves, cuadernos, va tras los pasos, lo persigue, son uno en dos. Ambos caminan mortalmente si pudieran hasta el fin de los caminos no por nada Chatwin en su lecho de muerte le regala a Herzog , su mochila. La señal de que el director de cine debía seguir, terminar lo que no había podido Chatwin. Se nota la emoción del director, la profunda amistad con el escritor, la necesidad de reconstruir tan sublime trayecto.  

Título: Nómade el significado es el que va de un lugar a otro sin tener residencia fija. Los nómades son comunidad alguna vez se encuentran en el mismo camino, se reconocen, se saludan, beben un trago juntos, celebran el camino y continúan , los espera el desierto, la selva, el bosque húmedo, la montaña, el próximo oasis, las constelaciones cuando hacen un breve acampe y contemplan como filósofos la noche.  

La mochila de viaje: En la mochila de viaje guardamos los que viajamos, mapas, datos, flores secas, piedras, plumas. Teléfonos de los amigos que encontramos en el camino, direcciones, el diario de viaje, poesías, chocolates, algún pedazo de queso, un pan medio aplastado,unas frutas, una cantimplora, una botella de agua, un libro, un teléfono que no nos suele servir porque vamos lejos o alto y ahí no hay wifi sino la línea de horizonte de la Naturaleza. O tal vez silencio y soledad.  

Nomad: In the Footsteps of Bruce Chatwin: en la búsqueda de los pasos del gran nómada que fue Bruce Chatwin.

Premio año 2019: Festival de Gijón: Sección oficial

La puedes ver en Filmin.


Muy recomendada   

Todo el sueño de la democracia es ..., Gustave Flaubert



"Todo el sueño de la democracia es elevar al proletario al nivel de la estupidez burguesa. El sueño se cumple en parte."

Gustave Flaubert

Art by Cosme San Martín 

El 13 de septiembre


El 13 de septiembre fue el cumpleaños del padre. De mi papá. Ya tendría 78 años. Viejo a medida que pasa el tiempo te veo enorme. Y siempre te llevo en mí como esa sombra única y protectora. Tenías tantos defectos pero tantas virtudes. Ay querido árbol de mi existencia, espero haber sido aquello que pensaste que yo sería. 

jueves, 16 de septiembre de 2021

Los errantes




 Algún sufí mueve su cuerpo

para captar el movimiento del Universo,

que es eterno y armonioso


Así los errantes

viejos peregrinos

en búsqueda de un nuevo sol,

de una playa extensa y hermosa,

de subir la montaña

y templar el alma.


Los inquietos

que apresuran los pies y el corazón

enamorados del otro lado,

de la otra frontera

que atravesar

y conocer.


Los pies que huyen de la monotonía

pero no de las grandes distancias,

al fin el sol es de fuego

en todas partes.


Mónica Pedraza  

ph by Viajero Travesías

miércoles, 15 de septiembre de 2021

En la metafísica del cuerpo..., Karl Ove Knausgård




"En la metafísica del cuerpo, el cuello forma el vínculo entre la razón de la mente y la luz del espíritu, y la irracionalidad del cuerpo y la oscuridad del deseo. En otras palabras, el cuello es el lugar intermedio y el lugar exterior. Ser testarudo, a diferencia de acobardado, no se refiere solo a exponer el cuello o no, parecer indefenso o no, pues cuando inclinas la cabeza también ocultas la mirada al otro. Mirar a los ojos de alguien es una señal de que son iguales, mientras que mirar hacia abajo es subordinarse a la mirada del otro, dejar de estar en pie de igualdad. También puede significar mantener algo oculto, el verdadero yo de uno, o algo en él que uno no desea que se vea. La mirada hacia abajo puede contener odio o vergüenza o, como suele ser el caso, ambos a la vez ".

Karl Ove Knausgård (traducción de Ingvild Burkey)

CRY MACHO – Official Trailer

"Arribada ", poema de Antonio Martínez Sarrión




Arribada

¿Quién habla de una fácil travesía?
Las noches se poblaban de sirenas,
de cuartos donde ardía la revuelta,
de exilios que a tu cuerpo devastaron.
Mi amor fuerte, mi amor loco y profético
con vestidos que el puro azar cosía
y que eran desflecados por la bruma
entre las carcajadas reprimidas
de una Europa siniestra y satisfecha.
Son muchos los agravios, risueña. Pero algo
desatado y veloz, a mí te trajo a flote,
indemne, victoriosa, con el floral tesoro
de tu ternura oceánica, de tus ojos de miel.
Y en la tranquila tarde de este día de mayo
cruzas serenamente por tu sueño y yo velo,
mientras pasan los lentos veleros de la música,
tu tos de fumadora y tu jersey grandón.

Antonio Martínez Sarrión

martes, 14 de septiembre de 2021

Explicar un cuadro es imposible..., Edvard Munch




"Explicar un cuadro es imposible. Precisamente porque uno no sabía explicarse de otra manera es por lo que se pintó. Y aun así el cuadro solo será un vago reflejo de lo que pretendía decir.

No creo en el arte que no nace de la necesidad del hombre de abrir su corazón ".


Edvard Munch

(Art de Edvard Munch )

lunes, 13 de septiembre de 2021

Censo de 1869




El Censo de 1869 fue el primer censo nacional. Luego de la Batalla de Pavón (1861) la llegada de la inmigración se hace masiva casi comienzos de los años 1870. De acuerdo con los datos del censo el 19, 2 % de la población de la Provincia de Buenos Aires eran inmigrantes. Un 90 % europeos , mayor predominio de inmigrantes italianos que españoles y franceses.


Bibliografía :Contente, Claudia; Barcos, María Fernanda (2016) Un mundo rural en transición: La campaña bonaerense según el Primer Censo Nacional de Población de la República Argentina (1869).

Editor: Universidad Nacional de La Pampa. Facultad de Ciencias Humanas. Instituto de Estudios Socio-Históricos

sábado, 11 de septiembre de 2021

Film "Flandres " de Bruno Dumont

 


La película "Flandres " es un film del director Bruno Dumont. Película del año 2006.


Guion
Bruno Dumont

Fotografía
Yves Cape

Reparto: Adélaïde Leroux, Samuel Boidin ,Jean-Marie Bruveart, David Poulain , Henri Cretel,etc.

Sinopsis Ambientada en la actualidad, narra la historia de un grupo de jóvenes soldados que abandonan su pueblo en el norte de Francia para ir al frente a luchar en una guerra lejana. (FILMAFFINITY)

El director  francés Bruno Dumont es considerado como un Robert Bresson contemporáneo. Su película "Flandres" es seca. Es un film parco , desértico , rudo, modesto pero a la vez trágico. Película naturalista que parte de un entorno rural que no es la poesía misma sino una granja con sus cerdos, barro y demás pero es la Naturaleza. Eso de lo que no debemos apartarnos so pena de llanto y descubrimientos fatales. La sequedad emocional se adquiere ante parámetros del deber ser y comportarse como tal. En este caso Demester que debe ser un buen soldado de la Legión Extranjera.  Cuando tenía como bendición a la Naturaleza que le hacía cultivar la compasión por todas las cosas ante todo por todos los seres.    

Demester y Barbe son dos campesinos jóvenes. Que copulan como un llamado natural y orgánico. Sin pasión, sin efusión. Él niega ser novio de Barbe, eso enfurece a ella y entonces como es bastante hormonal seduce a otro muchacho que se llama Blondel. Demester registra esa estocada pero no dice nada excepto que se va a la guerra, Blondel también va a esa misma guerra. Barbe queda en el campo. 

No sabemos específicamente donde sucede la guerra puede ser Irak , Argelia... Paisajes secos, pura piedra y polvo. Si antes lo natural era verde, humedad y silencio. Acá también es silencio pero otro tipo de silencio. El del Infierno poblado a veces de gritos y balas. Lo que sucede en la guerra, el odio, la violencia, las violaciones, las venganzas (obvio) y las muertes. Tampoco es que hay mucho diálogo porque qué puede expresar el hombre frente a un escenario tan desgarrador y foráneo. Otra gente, otras costumbres, el Otro, objeto de odio en contiendas sin sentido.

La vuelta de Demester que no dice la verdad o sí. Barbe cree o mejor dicho está segura qué esconde algo tremendo...

Sólo la Naturaleza nos sana, nos cura las heridas aún las más terribles. Y el amor. 

Título: Flandres o Flandes, norte de Francia. Se refiere a esos parajes rurales franceses de comienzo del film. El director de la película ha nacido en el Norte de Francia , en Bailleul, comuna de Flandes.

Nota: Los actores no son actores profesionales. Pero califican bien en sus roles como si lo fuesen.  Me inclino por el papel de Adélaïde Leroux como Barbe, una chica nerviosa, hipersensible y enamorada de Demester. En su pueblo es considerada una buscona pero en realidad es más romántica que lo que parece.   

La pregunta es ¿ Lo bien entendido como cultura no hace sino devastar a lo que se dice es el mundo salvaje ?. 

La belleza de la película de Dumont es mover a sus personajes a salir de la catatonia, a volverse sensibles, a expresarse, a ser humanos con sus defectos y virtudes pero humanos.

De ninguna manera es un film para gente a la que le gustan los films de pura acción o con muchos diálogos. Además de imágenes de gran crudeza y sexo explícito.  

Premios (entre otros):Año  2006  Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes

Muy recomendada


    





viernes, 10 de septiembre de 2021

La relación entre lo que vemos y lo que sabemos..., John Berger





“La relación entre lo que vemos y lo que sabemos nunca se resuelve. Cada noche vemos la puesta de sol. Sabemos que la tierra se está alejando de él. Sin embargo, el conocimiento, la explicación, nunca encaja del todo con la vista ".

John Berger 


ph by Pinterest 

La religión es un pez carnívoro..., Hervé Le Tellier




"La religión es un pez carnívoro del abismo. Emite una luz minúscula, y para atraer a sus presas,
necesita mucha noche"

 
Hervé Le Tellier  

jueves, 9 de septiembre de 2021

Jueves de empezar a cambiar el País


Jueves húmedo. Espero algo de sol para mañana ¿ Pediré mucho ?. Días y días de lluvia convierten a todo en un asco. 

Anécdota graciosa: Un señor en una red social quiere ser mi sugar daddy. Dos veces me niego a contestar (directamente ni contesto)  el ofrecimiento de protección del sugar daddy y sus USD. Ay Dios, puedo parecer menor pero no para sugar daddy. Ya soy cincuentona larga. Jajaj.Y aunque fuera menor siempre sería proveedora de mí misma. Es honesto eso y habla bien de vos. Nunca anduve tras la moneda de nadie. Para eso trabajé y estudié para no caer en la dependencia. Puedo haber estado sin un peso en el bolsillo pero nunca les fallé a mis viejos queridos, a mi padre y a mi Abuela, que fueron quienes me criaron.    

El dólar sube y sube. Dicen que es preelectoral. No sé pero me resulta raro que faltan dólares y los otros días abrieron la canilla digamos y permitieron comprar dólares luego de mucho tiempo. Raro no dejan importar y se pone más espeso el tema pero alguna vez te venden dólares mientras en el Banco Central las reservas bajan a full para contener la salida de los dólares. Ya no entiendo nada.

Para cambiar el rumbo del país hay que ser honesto y rebelde. En qué sentido, en eso de de no dejar pasar las agachadas de ningún candidato. Hay que dar vuelta esto. No seguir con los vendedores de humo. Necesitamos Aries en el poder (no Alberto , por favor) que somos duros, medios rudos pero vamos para adelante, auténticos no mentirosos seriales. Se llenan los bolsillos de plata del pueblo y aparentan ser angelitos. El resultado es catastrófico. No le llega la plata a la gente que trabaja o trabajó (los queridos jubilados) sino al poder de turno que la dilapida. No voten, por favor, gente corrupta. Empecemos a marcar diferencias entre los que liquidan el país y los que intentan hacer otra cosa.  Los que nos robaron de una u otra manera se tienen que ir.

Feliz jueves. Que sea el comienzo de algo diferente y bueno para todos.


 


 

 






Spencer Official Teaser Trailer - Starring Kristen Stewart

Porcupine Tree - Sentimental (Live) [HD]

miércoles, 8 de septiembre de 2021

Hay muchas vidas en una


 

Hay muchas vidas en una,

la raíz de lo secreto las atraviesa.


Somos estremecidos

por el verano 

y su cautivante voz dorada

que viene del profundo mar.


Aplacados por el invierno

y su tenaz nieve,

el frío nos pone a dormir

y a mirar el fuego.


Construimos nuestra casa

en otoño

y hacemos vecinos a los pájaros del bosque,

cantamos con ellos.


Nos despertamos, regresamos

a nuestra piel, la morada del corazón,

en la bella Primavera,

florecemos

para volver a sentir.


Mónica Pedraza 



martes, 7 de septiembre de 2021

Buen martes



Pronto votaremos. Ojalá estemos a la altura de lo que deseamos para nuestra vida. Que esos temas que nos preocupan sean medianamente solucionados. Ojalá totalmente pero utopías no tienen nada que ver con la realidad, obvio.

Los políticos se la pasan en pavadas o haciéndose los preocupados por temas que en dos años evitaron. No les cree nadie. No me interesan ni los payasos, ni los tibios ni los camaleones. Votaré por quien tengo información fehaciente que es buena persona y no es light. A votar gente honesta y que no se "case" con los políticos de cuarta. Que sea coherente con lo que propone. 

Me da pena que dejen sola a la ciudad de Rosario, que no se ocupen de veras  del tema del narcotráfico. Hoy balearon una casa  e hirieron a un nene de 4 años. Cantidad de muertes en 24 horas. Por favor. Todos se hacen los desentendidos cuando es grave la situación. GRAVE.    

Que tengan buen martes, elijan bien. Gracias por seguirme y leerme.

Abrazo.





Moderación en todo..., William Shakespeare






"Moderación en todo, pues hasta en medio del mismo torrente, en la tormenta, incluso, podría decir, en el torbellino de las pasiones, debes adquirir y obtener templanza. "

William Shakespeare, Hamlet, acto III, escena 2

(Representación de Hamlet, España, año 2016) 

lunes, 6 de septiembre de 2021

El plano en el cine es la crueldad..., Roger Koza



"El plano en el cine es la crueldad. Todo se vuelve visible, y de lo que se muestra no se puede huir. Por eso la ética de un realizador determina una estética."

Roger Koza


(fotograma de The Darjeeling Limited de Wes Anderson )

Hacía rato que no me escribía a mí misma



Hacía rato que no me escribía a mí misma

y no lamía el cuchillo 

con la sangre recién fresca.


Estaba bajo el efecto de una endemoniada pastilla

que me dejó habitante

de un castillo encantado,

lejos del mundanal ruido


Flores divinas en el salón

caen gotas de los ojos,

el mar las transformó en perlas,


Pero qué buscas en la alta noche

ya fue atestada la habitación con fantasmas,

el silencio camina en mí

pero hace que danza.


Mónica Pedraza


Art by  Giovanni-tilotta

domingo, 5 de septiembre de 2021

Admítelo. No eres como ellos..., Timothy Leary






"Admitelo. No eres como ellos. Ni siquiera estás cerca. Ocasionalmente puedes vestirte como uno de ellos, ver los mismos programas de televisión sin sentido que ellos, tal vez incluso comer la misma comida rápida a veces. Pero parece que cuanto más intentas encajar, más te sientes como un forastero, observando a la "gente normal" a medida que avanzan en sus existencias automáticas. Cada vez que dices contraseñas de clubes como "Que tengas un buen día" y "Hoy hace mal tiempo, ¿eh?", Anhelas por dentro decir cosas prohibidas como "Dime algo que te haga llorar" o "¿Qué crees que es un deja vu?". ". Acéptalo, incluso quieres hablar con esa chica en el ascensor. Pero, ¿qué pasa si esa chica en el ascensor (y el hombre calvo que pasa junto a su cubículo en el trabajo) piensan lo mismo? ¿Quién sabe lo que podrías aprender si te arriesgas a conversar con un extraño? Todos llevan una pieza del rompecabezas. Nadie entra en tu vida por mera coincidencia. Confía en tus instintos. Haz lo inesperado. Encuentra a los demás ... "

Timothy Leary

Art by DELA

Film "Into the Darkness "o " De forbandede år " de Anders Refn



La película danesa"Into the Darkness" o " De forbandede år " cuenta con la dirección de Anders Refn. Film del año 2020.

Guion
Flemming Quist Møller, Anders Refn

Música
Nikolaj Hess

Fotografía
Claus Sisseck, Morten Søborg

Sinopsis Dinamarca, 9 de abril de 1940. Un industrial danés coopera y se beneficia de la ocupación alemana de Dinamarca. Mientras que su familia se encuentra en lados opuestos del conflicto. (FILMAFFINITY)

Reparto:Jesper Christensen, Bodil Jørgensen, Mads Reuther, Gustav Dyekjær Giese, Sara Viktoria, etc.


El nazismo en Dinamarca, la invasión del ejército alemán de Hitler en el país. Invasión resistida por algunos, otros hacen negocios productivos con la guerra. En las familias burguesas danesas como el de la familia Skov se vive eso, la resistencia y la aceptación.  

La película desnuda el alma humana en situaciones de guerra, los que pelean por un nacionalismo, los que combaten para ser libres, los que colaboran con los invasores y lo peor los que lucran con la llegada de los nazis.    

Anders Refn ,el director danés del film También es editor y ha colaborado con Lars Von Trier en películas como Breaking The Waves y Nymphomaniac.

Impecables actuaciones como el del patriarca de la familia (el industrial Karl Skov) el actor Jesper Christensen. Mads Reuther como Aksel Skov, el compasivo hijo que entra de lleno en la resistencia. Y Bodil Jorgensen como Eva Skov, la madre de Aksel.    

Recomendada

viernes, 3 de septiembre de 2021

Que no te excluya el viento de sus combates..., Miquel Martí i Pol



"Que no te excluya el viento de sus combates 
ni la mar de sus ocios.
Para curtirte la piel de nuevo, 
tendrás que abrir ventanas. 
No sientas demasiada piedad de ti. 
Tira las llaves y apréndete aún más ". 

Miquel Martí i Pol

Jordi


 

El camino húmedo

bajo la llovizna de hoy,

pedaleo

para alcanzar el sol 

de mi historia.


Saber que no hay música muerta

en estos bordes,

Llegar al mediodía

cuando 

la tierra se agolpe

entre mis muslos

y abandonarme

como si hubiera dado vuelta  

el país,

unas mil veces.


Mónica Pedraza


ph: Antonio Grambone

EL OLVIDO QUE SEREMOS-(TRAILER OFICIAL)-[2021]- Película, Drama, Biográ...

Película " El olvido que seremos " de Fernando Trueba


La película "El olvido que seremos " cuenta con la dirección de Fernando Trueba. Film del año 2020.

Guion
David Trueba. Novela: Héctor Abad Faciolince

Música
Zbigniew Preisner

Fotografía
Sergio Iván Castaño

Sinopsis :Narra de manera íntima la historia de un hombre bueno, el médico colombiano Héctor Abad Gómez, carismático líder social y hombre de familia, un destacado médico y activista por los derechos humanos en el Medellín polarizado y violento de los años 70. La trama relata la vida del doctor y padre de familia, preocupado tanto por sus hijos como por los niños de clases menos favorecidas. En su casa se respiraba la vitalidad y la creatividad características de una educación fundamentada en la tolerancia y el amor, pero la violencia ambiental del país condicionaba la vida de todo su entorno.

Reparto: Javier Cámara, Juan Pablo Urrego, Patricia Tamayo, Aída Morales, Sebastián Giraldo · Whit Stillman, Daniela Abad, entre otros.

Es una película maravillosa. De una densidad humana que te moviliza así seas una roca. Tremendas interpretaciones, un argumento sólido. Un film empapado de recuerdos felices y terribles.  

La vida familiar de los Abad Lince a través del recuerdo del pequeño Héctor. Las risas, el llanto, las travesuras, los estudios, todo. Todo ensalzado porque es eso lo que hace el recuerdo de nuestros días de Infancia, la memoria magnifica y abrillanta. Lo meloso de ese recuerdo se centra sobre todo en la figura del padre, Héctor está maravillado/hipnotizado por ese hombre tan cariñoso, sencillo y tan generoso que es su padre. 

La violencia en Colombia, las contradicciones: Depende qué Héctor Abad Gómez es  "facho " y para otros es "comunista ".  Se lo escriben en su casa, en su oficina. ¿ Quiénes son los intolerantes ?. En realidad Abad Gómez es un médico ante todo que quiere que todos los colombianos tengan acceso al agua, al alimento, a las vacunas. Es un libre pensador.Tiene inclinación por lo social, es compasivo eso no quiere decir que sea un comunista o un "facho ". No quiere ser utilizado ni por la izquierda ni por la derecha. En los años 70' no obedecer las amenazas de los extremistas de entonces equivale a decretarse el suicidio. 

Qué actor Javier Cámara. Tremenda interpretación como Héctor Abad Gómez. Lo conocía de otros papeles cómicos y no no me parecía tan bueno pero éste rol madre mía me conmovió.  Otro rol precioso es el de Héctor niño, el actor Nicolás Reyes. De una ternura, asombro e inteligencia emocional que deslumbra. 

Nota 1: Música de prestigio con el gran Zbigniew Preisner

Título: El Olvido que seremos. Algún día seremos olvido, cenizas, arena del desierto vaya a saber. Nadie nos recordará. O unos pocos que también serán olvidados. Escribimos en el viento, nuestras obras son de arena fina y movediza. Todo es casi agua. El Tiempo se lo lleva todo. El autor del libro en el que se basa la película ,Héctor Abad Faciolince, toma el título de unos versos de la poesía de Jorge Luis Borges "Epitafio ". El verso en cuestión dice  "Ya somos el olvido que seremos".


Premios

2020: Premios Goya: Mejor película iberoamericana
2020: Festival de San Sebastián: Sección oficial (Fuera de concurso - Clausura)
2020: Premios Forqué: Nominada a Mejor película latinoamericana
2020: Premios Ariel: Nominada a mejor película iberoamericana
2021: Premios Platino: 11 nominaciones incluyendo mejor película y dirección


Muy recomendada

(Más adelante la podrán ver en Netflix)

La dificultad en sí misma..., Jane Hirshfield


" La dificultad en sí misma puede ser un camino hacia la concentración: el esfuerzo invertido nos lleva a una tarea [...]. La dificultad, ya sea de vida o de oficio, no es un obstáculo para un artista. Sartre llamó al genio "no un don, sino la forma en que una persona inventa en circunstancias desesperadas". Así como la presión geológica transforma el sedimento del océano en piedra caliza, la presión de la concentración de un artista se aplica a la realización de cualquier obra completamente realizada.

Gran parte de la belleza, tanto en el arte como en la vida, es un equilibrio de las líneas del deseo que fluye hacia adelante con las de la resistencia: un árbol nudoso, el fluir de la tela drapeada de una estatua. A través de tales tensiones, físicas o mentales, el mundo en el que existimos se convierte en él mismo. El gran arte, podríamos decir, se piensa que se ha concentrado precisamente de esta manera: perfeccionado y moldeado por una atención sedosa que se aplica a la materia recalcitrante de la tierra y de la vida ".  

 Jane Hirshfield