Antonio Vega

Antonio Vega Tallés más conocido como Antonio Vega. Creo que uno de los más importantes cantantes españoles de los últimos tiempos. Hombre sumamente sensible quedó enredado en ese exceso de sensibilidad y de emoción y nunca más volvió.

Letras de dolor, de angustia, de quiebre que lo delataban, lo dibujaban de cuerpo entero.

Antonio Vega y sus pacientes y enfervorizados fans, Antonio Vega y sus adicciones desde temprano: su adicción a la heroína era el plato fuerte de las habladurías de esa época. Como Antonio Flores, como Ray Heredia, otros grandes de la música española una vez que la adicción llegó no se fue como la melancolía, el no sentirse valorizado como músico y la tristeza.

Generó canciones preciosas como "El sitio de mi recreo ", " Atrás "," Lucha de gigantes"," Se dejaba llevar por ti ", "Lo que tú y yo sabemos ", " Angel caído",etc.
Alguna vez integró una banda muy conocida de los años 80 y 90 : Nacha Pop junto a su primo Nacho Vegas.


Además era "Amante del espacio, de las galaxias y de las estrellas..." según dice Rocío García en su retrato de Antonio Vega, en el diario El País.

Antonio Vega murió en 2009 a causa de un cáncer de pulmón. Seguramente hoy es una de esas estrellas que embellecen el universo y que tanto admiró.

Pensando en la vida de Antonio Vega pienso en que ser hipersensible a veces te condena a ser un anormal, un lúcido perdido, un fantasma en vida. Que no hay recompensa que pueda alegrarte sabiendo que a tu talento se le reclama además rollo, decadencia y dolor. El arte es bello pero si vende miserias aún mejor.

Los mejores discos internacionales 2014 según Mónica

Estos son para mí los 8 mejores discos de 2014. Es muy subjetiva mi opinión pero esto sería más o menos mi elección.

1) Damon Albarn " Every day robots"
2) Wild Beasts " Present Tense"
3) The War on drugs "Lost in the dream"
4) Caribou "Our Love"
5) Cloud Nothings " Here and nowhere else"
6) Alt-J "This is all yours"
7) Royal Blood " Royal Blood"
8) Future Islands "Singles"


Comentaré cada uno de ellos en siguientes posts.

Bertrand Belin

La vez que escuché su canción "Hypernuit" me dejó feliz. Uno es feliz cuando la música es como un trino. Algo bello algo agradable. Eso es Bertrand Belin y sus canciones. ¿ Quién es Bertrand Belin ?.Un cantante francés de la última camada de músicos franceses como Charlotte Gainsbourg, Pauline Croze, etc. Talentosísimo. Elegante.Y esa voz, esa manera tan particular de cantar Oh Mon Dieu. ¿ Se nota que me gusta ?.

Discografía: Parcs,La perdue-Bertrand Belin-Hypernuit.

Temas que me gustan: Hypernuit-Requin-Un Déluge.

Te va a gustar si te gusta Alain Bashung por ejemplo.

Editors

Los Editors son de Birmingham. Recuerdan a The National a veces, a veces a U2,depende. Tom Smith es su cantante también guitarrista y teclista. Chris Urbanowicz en guitarra, Ed Lay en batería y Russ Leetch en bajo en la formación original. Ahora se han incorporado (Urbanowicz no está ya)Justin Lockey y Elliot Williams.

Que si se parecen a Simple Minds, que si a Interpol, etc. Que si la voz de Tom Smith recuerda a Ian Curtis de Joy División. Influencias, suposiciones lo que hay son canciones a veces vertiginosas y otras oscuras, melancólicas. Siempre con calidad y algunas muy bellas.

Discografía: " The back room","And end has a start"," This light and on this evening".

Canciones que me gustan: "The weight of the world ", " No sound but the wind"," Sugar", etc.

Te va a gustar si te gusta Joy División y la música post punk.

Alcest en Argentina

Alcest estará en Argentina pronto muy pronto. Alcest es un grupo francés que mezcla el metal con el shoegaze, lo que se conoce como black gaze. Cuyo líder es el famoso Neige (Stéphane Paut), quien estuvo y fundó otros grupos como Peste Noire u Amesoeurs. Son excelentes, no soy objetiva pero sí vayan a verlos. Supercontenta iré a verlos. A continuación un tema del grupo.

Benjamin Biolay

Ha hecho de la seducción su arma letal. De Benjamin Biolay hablo. Cantante francés que es consciente de sus letras potentes y de su magnético decir. Que juega con eso. Y enamora. Nacido en 1973, en Villefranche-sur-Saone. Hermano de otra cantante Coralie Clément. Ex de Chiara Mastroianni y al parecer ahora pareja de la hermosa Vanessa Paradis. Además de cantante es compositor, productor y actor. Ha producido y coproducido a Françoise Hardy, Vanessa Paradis, Keren Ann, etc. Mis temas preferidos: "Padam","Laisse aboyer les chiens", "Nuit blanches","Rendez vous qui sait"," La superbe", "Négatif" entre otras. Cual más hermosa y profunda. Discografía: "La superbe", "Trash Ye ye", "Vengeance", "Rose Kennedy, etc. Su estilo el de un desconsolado perdedor hombre en búsqueda de contar la pérdida, la soledad, los amores tristes. Niega ser el sucesor de Serge Gainsbourg pero abreva seguramente en ese estilo reo, parco a veces ermitaño. Te va a gustar si te gusta el estilo intimista, la chanson oscura, mezcla de canción sexy y decadente. Romanticismo a full.

Nico

Nico ,cuyo verdadero nombre era Christa Päffgen, era una cantante alemana que todos recuerdan asociada a Andy Warlhol. Dueña de una personalidad extravagante. Una mujer de pocas palabras. Misteriosa. Lo que debe haber sido ver a Nico en escena, una bella y alta rubia acompañada de un armonio cantando para ella misma. Con una voz grave casi monocorde. Bohemia, extraña, yonqui. En un principio fue modelo. También actriz trabajó en el film "La dolce vita" de Federico Fellini. Bella dueña de una belleza glacial. Esa hermosura opacó su talento para hacer una música original como ninguna. Devoradora de hombres seductora. Se cuentan entre sus amantes a Alain Delon (del cual tuvo un hijo), Jim Morrison, Bob Dylan,Jackson Browne, etc. Fue cantante de "The Velvet Underground" a instancias del famoso artista Andy Warhol, quien la introduce en la escena musical neoyorquina. Discos: "The Marble Index", "Desertshore", "Camera obscura",etc. La decadencia de Nico tuvo que ver con un consumo excesivo de las drogas especialmente de la heroína. Murió en Ibiza en 1988 y nació la leyenda. Nico ha influído en grupos como "Antony & The Johnsons, Patrick Wolf entre otros. Te va a gustar si te gustan los estilos muy personales en música. La música melancólica y oscura.

Alcest

Alcest es un grupo de música francés de Bagnols-sur-Cèze, Francia. Banda liderada by Neige (Stéphane Paut)y que comparte con Winterhalter. Fue un flash cuando los escuché por primera vez.Música alucinante, triste y melancólica en general.BLack-gaze a full. Temas que me gustan: "Les voyages de L'Ame","Sur L'Océan Couleur de Fer",etc. Neige es un admirador del simbolismo, de los pre-rrafaelistas y esa estética forma parte de las tapas de sus albums y de su música. Te van a gustar si te gusta la música shoegaze, metal, las guitarras, los coros, lo angélico. Tipo "Les discretes", "Falloch", "Sun devored earth","Amesoeurs", "Heretoir","Peste Noir","Agalloch","Lantlos",etc. Albums: "Les voyages de l'ame", "Ecailles de lune", "Souvenirs d'un autre monde ", "Shelter ",etc. Dejate transportar por esta magia, este efluvio mágico de Alcest.Atmósferas étereas y cristalinas cuyo sonido nos eleva.

Jeff Buckley

Una voz hermosa casi de otro mundo, la de Jeff Buckley. Voz de ensueño que invita a volar y otras suena como rota, cansada de melancolías varias. Jeffrey Scott Buckley el verdadero nombre de Jeff Buckley. Hijo de otro cantante norteamericano Tim Buckley. Mis canciones preferidas:"Forget her "," Lover, you should've come over", "Corpus Christi Carol ","Calling you ","I know, it's over", etc. Album: "Grace" (1994), "Sketches for my sweetheart the drunk". Creció con la influencia de la música de Van Morrison, Led Zeppelin, The Who e iInfluyó en otros músicos como por ej. Thom Yorke de "Radiohead". Una leyenda del rock sin lugar a dudas. Su muerte temprana, los 30 años, contribuyó a esa leyenda. Te va a gustar si te placen los amores tristes y derrotados. Si en vez de buscar el sol tendés a buscar las zonas de sombra. Su música destila desánimo y aceptación de la pena como algo natural,como parte del camino.

Julia Holter

Julia Holter es original y clásica a la vez. Cantante norteamericana nacida en la ciudad de Los Angeles. La originalidad radica en lo expresivo de su música , lo teatral, lo vanguardista que comulga con el expresionismo y el cabaret otras veces con el folk, el jazz y lo electrónico.Es una virtud ampliar el espectro musical, saber comulgar con lo viejo y nuevo y de ese mix extraer algo personal que nos defina.La veta clásica es que su música va a trascender porque es bella. Y la belleza es algo que sobrevive al tiempo. Yo prefiero ubicar su música como canciones de autor. Hay un dejo en su estilo a Kate Bush, algunos hablan también de Joanna Newson y de Laurie Anderson.Creo que Julia Holter es auténtica en su perfomance, sus gustos y el color de su voz. La literatura pesa en esta autora ya que pone en escena a Hipólito de Eurípides en su primer álbum "Tragedy" y a la escritora francesa Colette ,su novela Gigi le sirve a Holter para inspirarse en su composición del álbum "Loud city song". Discografía: "Tragedy","Loud city song", "Ektasis". Mis canciones preferidas: "Hello stranger" (es exquisita),"Moni, mon amie","This is a true heart",etc. Te gustará si te interesa la música experimental. El sello original de una artista que se las trae.

Pete Seeger, voz de la contracultura norteamericana

Pionero de la música folk junto con el querido Woody Guthrie (ambos tocaron en el grupo The almanac singers), Pete Seeger nos dejó ayer. Ante todo músico y luchador por los derechos humanos. Su música ,música de protesta música pensada para ser barricada ante los atropellos de los que siempre están prestos a ejercer la violencia aquí y allá. Perseguido por las huestes de McCarty por sus ideas de izquierda, amigo de Martin Luther King, en contra de la Guerra de Vietnam, a favor de la defensa del medio ambiente, etc. Conciencia de EE.UU. y valorizador(recopilador) de la música popular de su país: gospels, canciones de los mineros, etc. Acompañado con instrumentos como el banjo o la guitarra de doce cuerdas dio al mundo esa belleza que es la canción "Where have all these flowers gone ?".Mi preferida. La música ya le venía de familia ya que su padre era un musicólogo y su madre , violinista. Aparte de The Almanac Singers tuvo otro grupo musical con el que fue más conocido The Weavers. Seeger fue influencia decisiva para muchos cantantes : Bob Dylan, Don Mc Lean, Bruce Springteen entre otros. Canciones emblemáticas del sr. Seeger : "We shall overcome", "Torn flag", "This land is your land ","Waist deep in the Big Muddy","Turn ¡Turn ¡ Turn ¡, etc. La contracultura norteamericana pierde a uno de sus inspiradores y activistas más geniales. Y el mundo a un hombre con una gran sensibilidad social y un espíritu libertario incomparable.

Prefab Sprout

Británicos, exitosos, talentosos. Esto fundamentalmente. Los Prefab Sprout realizan música etiquetada como pop-rock. Aunque ya sabemos que la excelencia no tiene nada que ver con etiquetas. Su líder, Paddy McAloon está considerado como uno de los grandes compositores musicales de Gran Bretaña. Para mí es perfecto. Gustos son gustos. Además de Paddy McAloon integraban la banda: Wendy Smith, Neil Conti y Martin McAloon (hermano de Paddy). Albums:" The Jordan", "Steve Mc Queen", "Andrómeda Heights"," From Langley Park to Memphis", etc. Temas que me gustan: Johny Johny- Cars and girls- Bonny- When love breaks down, The sound of crying, etc. Baladas deliciosas suaves canciones de amor música bella nada menor que eso. Música para tirarse en el césped a soñar.

MGMT "Of moons, birds and monsters"

Lou Reed

Goodbye Lou Reed. El domingo me enteré de su muerte. Lo extrañaremos. Mucho. Reed fue el autor de un par de canciones exquisitas e inolvidables:"Walk on the wild side", "A perfect day", "Venus in furs", " Pale blue eyes", "Sunday morning"," All tomorrow parties",etc. Lou Reed nació en NY, en 1942 como Lewis Allan Reed. Su grupo musical "The velvet underground" fue increíble en cuanto a generador de música de vanguardia y a inspiración pura para otros artistas. La bella Nico, John Cale entre otros integraron la célebre banda y Andy Warhol fue el padrino de esos talentos raros y únicos como el propio Andy. La Factoría a pleno. Discografía:"Lou Reed","Transformer" (1972), "Berlin" (1973), "Sally can't Dance" (1974), "Metal Machine Music" (1975), "Coney Island Baby", "New York", "Rock 'n' Roll Heart" (1976), etc. Lou Reed y el legado musical con letras sinceras, valientes, oscuras rudas como esos bajo fondos de toda gran ciudad a los que supo cantar con grandes dosis de lirismo. Sus temas sus obsesiones: la soledad los excesos las drogas la nocturnidad. Otras cosas que amaba Reed: la literatura (Poe por ej.)y la fotografía. La música del rock and roll queda sin uno de sus mejores representantes y la vida cotidiana chata calma aburrida quien sepa hablarle del "lado salvaje" de las cosas.

Tindersticks

Una vez los escuché en Facebook a través del enlace de una amiga. Y me encantaron. La elegancia el romanticismo la sensualidad en sus canciones no dejan a nadie inmunes a este encanto a este hechizo diría yo. Primero es lo primero la voz del cantante Stuart Staples absolutamente hipnótica. Son de Inglaterra y son unos de los mejores representantes de la música inglesa de estas últimas décadas. Mis temas preferidos: My oblivion, Let´s pretend, Keep you beautiful, No more affairs, A night so still, This fire of autumm, Marbles, Sweet release, etc. Discografía: Curtains, Working for the man, Simple pleasure, Waiting for the moon, The something rain, etc. También han colaborado con bandas de películas como los films de Claire Denis " Trouble every day " o " 35 Rhums". Por eso por si quieres disfrutar de grandes melodías de voces inmensas que dejan su marca escucha a Tindersticks, los dueños de la melancolía.

Richard Hawley

Si hay alguien que convoca la melancolía, la nostalgia en sus canciones ese es Richard Hawley, cantante y compositor británico. Escuchar a Hawley es entrar de lleno en un mundo de pérdidas, de adioses, de extrañar al ser querido, de querer recuperarlo. Un perfecto crooner un fantástico decidor (vale la palabra en este caso). Canciones que me gustan: Coles Corner, Open up your door, The Ocean (hermosísima), etc. Discografía:"Lady's bridge","Truelove's gutter","Coles corner","Late night final","Lowedges", "Standing at The Sky's edge" etc. Se declara como un músico al que poco le importan las modas y que hace sólo la música que le gusta. El muchacho de Sheffield, el del labio cortado por una cicatriz nos desvela con su romanticismo puro. Antihéroe sublime con su música tranqui, deliciosa Richard Hawley es la música. Es tan mágico que aunque te niegues a emocionarte Hawley consigue todo lo contrario y suspirarás más de una vez al escucharlo.

Nouvelle Vague

Nouvelle Vague representa la exquisitez, música sensual dulce con la pizca romántica justa. Nouvelle Vague es un grupo musical, un colectivo muy interesante en el que sobresalen sus arreglistas Olivier Libaux y Marc Collin y algunos de sus intérpretes Eloisia, Helena Noguerra, Camille, Phoebe Kildeer o Mélanie Pain por ej. Y la voz de un hombre que me gustó mucho Gerald Toto. Combinan sabiamente la bossa nova y temas de los años 80' de la conocida "New wave" y del punk y hacen de eso una canción casi mejor que la original. Un mix delicioso sofisticado. Mi tema preferido: "In manner of speaking" y además "Eisbaer", "This not a love song","Dont´go"," Love will tear us apart","Fade to grey" etc. Albums: "Nouvelle Vague", "Bande a apart","Late a night tales","Couleurs sur Paris",etc. Te va a gustar si te gustan versiones hermosas de Echo and The Bunnymen, Joy División, Sister of Mercy, XTC, Psychedelics Furs, Dead Kennedys, Talking Heads, etc.

Dead can dance

Dead can dance o la música en su estado primitivo Dos artistas dos estrellas en el mundo musical:Lisa Gerrard and Brendan Perry (qué voz my dear).Amo a Lisa pero la voz de Brendan me hace llorar y suspirar.Nadie en este mundo puede cantar así. Australianos ingleses irlandeses no importa el origen allí está la mezcla exquisita que hizo de esta banda una banda de culto. Enamorarse es poco de este grupo. Es celebrar la melodía es amar de más. Obsesión sí tal vez pero el que los escucha no puede dejar de escucharlos y exigir más y más. ¿ Cömo suena esta música ?. Como densa oscura griega macedonia oriental adamasquinada. Sonidos persas antiguos instrumentos brillan y suenan dulzones y magnéticos en cada canción lo que los torna únicos sin dudas. La hipnosis es fatal ya te lo digo.Te susurraré al oido una vez más "no digas que no te lo advertí". ¿ Qué escuchar? a) Anastasis(de 2013 el Mediterráneo en su estado más puro)- Into the labyrinth.-Toward the within(otra vez los griegos),etc. Mis temas preferidos: Amnesia (de Anastasis),Anastasis, Yulunga (spirit dance),The ubiquitous Mr. Lovegrove, The spider´s strategem, etc. Algunos etiquetan su música como post punk o gotic o dark creo que la excelencia no tiene etiqueta.Si te gusta la mitología los reinos olvidados, las lenguas muertas, el desierto, la alquimia y la riqueza del medioevo éste es tu grupo musical. Yo que soy mediterránea con sangre sirio libanesa española italiana tal vez griega no tengo menos que arrodillarme y agradecerles. Soy pitagórica creo en el poder de la música creo que Dead Can Dance me transporta a algún lado que no se y gustosa me dejo llevar.Creo que la belleza les pertenece y que amo la belleza como mi alma.Pues entonces que la muerte vuelva a danzar una vez más.

Harold Budd

Hablar de la música de Harold Budd es hablar de la perfección del Universo. Música que te transporta una vez que la escuchas. Te eleva a estados al que nunca llegaste. Una calma poética una serenidad perturbadora una conmovedora paleta de sueños. Minimalista atmosférica su estilo está más ligado a Erik Satie por ej. Me enamoré de su tema "Algebra of darkness" pero ese fue el puntapié inicial para conocer una obra magistral. Mi investigación seguiría con "As long as I can hold my breath" colaboración con Akira Rabelais. Pasando por la bellísima " The photo of Santiago Mc Kinn".Todas sus piezas son magistrales "The white Arcades", "Abandoned cities", "The plateaux of mirror", The Pearl",etc. Su último trabajo(se retiró de la música)fue " Avalon Sutra" otra obra maestra. Budd trabajó también con otros grandes compositores o músicos como Brian Eno, Robin Guthrie,Cocteau Twins, etc. Música para ensoñaciones para navegar por el espacio como si fuéramos ángeles esto gracias a un artista único, Harold Budd.

Igor Stravinsky

Escucho "Le Sacre du printemps" de Igor Stravinsky y no puedo creer tanta belleza. No debería asombrarme mi primer unipersonal cuando estudiaba teatro en el Centro Cultural Rojas fue con el maestro. Elegí fragmento de este tema de Stravinsky y una mascara de tul sobre el rostro. Anécdota aparte Stravinsky es de esos genios que lo amas o lo dejas. Nacido en Rusia a fines del siglo XIX Stravinsky (alumno de otro creador famoso Rimski-Korsakov) produjo uno de los escándalos justamente con este tema por su creatividad su orquestación imponente contundente la dislocación en fin la vanguardia en música. Este tema "La consagración de la primavera" inaugura ni más ni menos la música contemporánea.Ravel otro importante músico le grita en medio del estreno de la obra "genio, genio". Hay que tener la piel dura para aceptar tales elogios y desplantes de otros músicos que lo vieron como un transgresor importante. Si la etapa rusa fue su consagración como uno de los músicos más importantes de la historia de la música(hay que agregar su composición Petrushka)entonces toma lo politonal lo dodecafónico que se convierten en un sello de autor.En su última etapa adhiere el estilo neoclásico. Va del futuro al pasado. Son gustos alguien dirá. Aunque el autor se desligaba de toda ligazón con el futuro decía "...yo estoy en el presente". Otra de sus obras importantes fue el ballet "El pájaro de fuego" por encargo del gran empresario Sergei Dhiagilev. Sublime música.Para mí inolvidable.