Alan Rickman o la seducción de un actor inglés

Vamos de muerte en muerte cual más dolorosa, primero David Bowie luego Alan Rickman
, ambos de 69 años y por cáncer. Tristes finales para estas hermosas existencias.

Ví a Alan Rickman por primera vez en el film " Sentido y sensibilidad " de Ang Lee. Sus papeles como el villano en múltiples pelis de Hollywood sinceramente no me interesan, está muy bien en ellas, la caracterización , todo pero dejenme con este tipo de papeles,el del caballero inglés, el hombre de mediana edad de la que todas las mujeres nos podríamos enamorar, gentle people, smart..., etc.


Filmografía: " Love actually", " The winter guest ", etc.

Una voz interesante, magnífica que lo distinguía de otros actores ingleses. La majestuosidad de su presencia, su hombría, que sé yo. Va a ser difícil encontrar a otro actor con esa brillantez a la hora de dar rotundidad y belleza a un personaje.



Querido Alan Rickman te extrañamos y te extrañaremos.


Concluyo este post con las palabras de la actriz y directora de cine inglesa Phyllida Law ( la mamá de la actriz Emma Thompson)quien lo dirigió en "The winter guest ", fragmento del texto que aparece en el diario "The Guardian " UK.

"I learned a lot from him. He was the finest of actors and directors. I couldn’t wait to see what he was going to do with his face next. I consider myself hugely privileged to have worked with him so many times and to have been directed by him.

He was the ultimate ally. In life, art and politics. I trusted him absolutely. He was, above all things, a rare and unique human being and we shall not see his like again."

Alejandro Urdapilleta

Alejandro Urdapilleta era uno de los actores argentinos más admirados por quien escribe este blog. Uno de esos excéntricos, desbordados pero insuperable en sus roles. Es una lástima a tan temprana edad perderlo. Una especie de Gasalla a esa altura podría decir. Urdapilleta nació en Montevideo pero desarrolló mucho de su labor en Argentina. Primero como uno de los pilares del Parakultural, de Cemento y del Centro Cultural Rojas junto con los actores Humberto Tortonese y Batato Barea entre otros.Lo que se dice la escena under.Trabajó en las obras "Mamita querida", "Carne de chancha", "Urdapilleta en llamas",etc.Un Hamlet increíble , un Rey Lear notable.etc. Los trabajos en televisión fueron memorables por ej en Tumberos (por el que recibió un premio Martín Fierro.Urdapilleta también escribía. Entre sus obras se encuentran "Vagones transportan humo", Las 13 oraciones y La poseída. Su última aparición como actor fue en la película Un paraíso para los malditos, co-protagonizada por Joaquín Furriel y bajo la dirección de Alejandro Montiel.En esa carrera noble de actor obtuvo innumerables premios como los ACE, María Guerrero y Trinidad Guevara. Recordando a un actor soberbio que podría haber dado mucho más sin dudas.De perfil bajo en el tema de dar entrevistas o de mostrarse en los medio Urdapilleta murió la semana pasada, en Buenos Aires.

Duilio Marzio

Premonitorio uno de sus últimos trabajos fue la obra de teatro "El último encuentro" con Hilda Bernard. Por este papel Duilio Marzio recibió el premio al Mejor actor en 2009 por ACE. Ya había recibido importantes premios como el María Guerrero por su labor (conjunta con Enzo Viena) en "Borges y Perón". Además fue dirigente de la Asociación de Actores. Duilio Marzio ese actor argentino sugestivo elegante de buen humor nos acaba de dejar. De a poco nos dejan estos maravillosos actores de entonces. Muchísimas obras de teatro lo tuvieron como actor principal: "Equus", "La visita de la anciana","Beckett", "Gigí",etc. Este blog es un blog dedicado a ensalzar el trabajo de los artistas. Gracias Duilio gracias por lo que diste en tu profesión. Hay actores de muy bajo perfil que dejan huellas hondas por donde van Duilio Marzio era uno de esos.

Alicia Zanca

No sabía que estaba enferma la actriz Alicia Zanca. Y hoy me encontré con esta triste noticia, que había muerto.

Una gran actriz, buena persona. Siempre la recordaré como esa persona alegre y bella que por cierto era.Aunque tuvo una vida difícil siempre tuvo bajo perfil y discreción para su intimidad.

La actriz de los 80', la directora generosa, la mamá amorosa. De cual de los roles ocuparse y no dejar en desmedro a los otros. Prefiero pensar en una especie de super mujer y encima talentosa.

Todo el que me lee y sigue mis apreciaciones sabe que me cuesta cerrar capítulos. Prefiero abrir puertas y ventanas. Admiro la valentía,la sabiduría por eso como espectador agradezco haberla conocido.

Directora de ópera, con títulos como "La Traviata", "Don Giovanni" y "Cosi fan tutte".Directora de teatro se encontraba dirigiendo "Bodas de Sangre" en el teatro El Vitral.También dirigió "El zoo de cristal" de Tennesse Williams (2002) en el Teatro General San Martín, "La Cocina de Arnold Wesker" (2009),etc.

Alicia.De pie te aplaudo. Y celebro tu vida, tu alegría y tu capacidad.

Antígona 1

"¿Qué justicia divina he transgredido?." dice la Antígona de Sófocles ante su destino final e inevitable.Si no entierra al hermano es una traidora a la tradición familiar, a los dioses pero si lo entierra se enfrenta al Estado autoritario encarnado por Creonte.

Juan Carlos Gené

Murió Juan Carlos Gené. Un importante actor argentino.Además de dramaturgo, guionista (de "Gracias por el fuego") y Presidente de la la Asociación Argentina de Actores. Se destacó como uno de los mayores promotores del teatro latinoamericano.Actualmente era presidente del Centro latinoamericano de Creación e investigación teatral (Celcit).También fue Director general del Teatro San Martín de Buenos Aires entre 1994 y 1996.Llevó "Hamlet" a la TV en la década del 60´.

Sus obras más importantes:"El herrero y el diablo" (1955), "Se acabó la diversión" (1967), "Golpes a mi puerta" (1985),"El sueño y la vigilia" (1992) y "Todo verde y un árbol lila".En cine

En 1968 debutó como actor en el cine con la película "Tute Cabrero", de Juan José Jusid, y al año siguiente siguió con "La fiaca"” junto a Norman Briski.
También actuó en "Paula contra la mitad más uno"” (1971, de Néstor Paternostro), y fue uno de los protagonistas de "Quebracho" (1974, Ricardo Wullicher) y "Los hijos de Fierro" (1975, Fernando Solanas), entre otros reconocidos films.

Mi recuerdo de Gené se origina en los años 60´, cuando estaba en la TV junto al clan Stivel (que además de Gené formaban Norma Aleandro, Bárbara Mugica, Marilina Ross, Federico Luppi, Carlos Carella y Emilio Alfaro, todos de la mano del director teatral y televisivo David Stivel).Un lujo. Sí un lujo para quienes pudimos ver esa camada de actores y actrices. Yo era pequeña pero como no acordarme. En TV también estuvo en la serie policial "Cosa juzgada", como actor y guionista, también con los actores del clan Stivel.Luego estuvo exiliado en Venezuela desde 1976, apenas iniciada la última dictadura militar, hasta bien entrados los años 90´.Gené regresó a la Argentina en 1993 y se desempeñó como director general de Canal 7.

Si uno piensa en teatro argentino piensa en Discépolo, en Kartun,en Somigliana, en Roberto Cossa,en Alezzo,en Gambaro,en Gorostiza, en Rozenmacher, en Halac, en Talesnik, etc.Y obvio piensa en Gené porque sin gente de esta perfomance no se puede entender o reconstruir la teatralidad y la actividad cultural en Argentina.

Palabras para Federico García Lorca

Eras el poeta de los gitanos, y de la luna y del caballo, y de la sangre esparcida de los hermanos españoles en la Guerra Civil. Como no recordarte como uno de los más excelsos Divan del Tamarit. En tu aniversario quiero poner en tu tumba (donde esté) una rosa roja, una bella rosa roja de fuego. De qué otra manera podría ser para un andaluz de pura cepa. Que los mastines del infierno se devoren a tus asesinos. Eres un grande y lo serás siempre con tu arte universal querido Federico.A tu salud hermano.Y que haya justicia y luz sobre tus últimos pasos.

Philippe Genty

Philippe Genty presenta en Buenos Aires "Viajeros inmóviles" (Voyageurs immobiles) cuya dirección es de Genty y Mary Underwood.Se presenta en la Sala Martín Coronado del Teatro G. San Martín.

Genty es un director de teatro de origen francés. Inquieto , vanguardista fundó su compañía en 1968 y su manera de hacer teatro tiene que ver con la ilusión, las sensaciones, los sueños. En sus espectáculos hay actores de todo el mundo, marionetas, títeres, mimos,bailarines, malabaristas,etc.Espectáculo sumamente visual. El escenario se enriquece para dar paso a todo tipo de interpretación por parte del público que decide emprender este viaje único e imaginativo.

El espectáculo de Genty se inscribe en el marco de París/Buenos Aires Tándem 2011 -presentado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada de Francia en la Argentina y el Institut Français, con el apoyo del Ministerio de Cultura y Comunicación de Francia y de la Ville de Paris.

Algunos de sus espectáculos: Rond comme un cube, Zigmund follies en 1983, Dérives en 1989, Voyageur immobile en 1995, ou encore Passagers clandestins en 1996. Ligne de fuite en 2002, La Fin des terres en 2005,etc.

"Quiero abrir una puerta por la que la gente pueda pasar y dejar atrás la mente racional. La realidad imita a la ilusión." dice Genty acerca de su expectativas teatrales.

Teatro de Ibsen "Un enemigo del pueblo"

La obra de teatro "Un enemigo del pueblo" de Henrik Ibsen es un ejemplo de teatro de crítica social. ¿Y qué critica Ibsen?: a la burguesía ambiciosa y corrupta. En "Un enemigo del pueblo" la miseria moral de esta clase social (según el autor) impide que se corrija algo que puede afectar a la población de una ciudad balnearia de Noruega.

"He descubierto que las raíces de nuestra vida moral están completamente podridas, que la base de nuestra sociedad está completamente perdida por la mentira"dice el Dr.Thomas Stockmann.El Dr. Stockmann, representa la ciudadanía conciente, idealista, pura. A partir de que él anuncia esta anomalía, surgirá una lucha incansable entre varios sectores por mantener la realidad oculta (entre sus detractores tendrá a su hermano, el intendente del lugar).

A Ibsen no le gusta la plebe, la masa, el pueblo Y eso se nota en el texto dramático y es porque entiende que "esa masa maorfa" se deja seducir facilmente por los discursos de los políticos. Le critica que es manipulable.De los cuestionamientos no se salva el periodismo, la política, etc. La clase política es vista como esclava de sus intereses y el periodismo en la obra peca de no tener la suficiente ética como para difundir los peligros de las aguas contaminadas.

Este tipo de teatro cuestiona ferreamente las raíces podridas de un pequeño poblado noruego. Pero que ese modelo sirve también para criticar a la sociedad entera.A Ibsen le interesaba transmitir al espectador cuestionamientos y problemas que lo lleven a pensar.

"El hombre más fuerte es el que está más solo.". El Dr. Stockmann y su familia quedan fuera de la sociedad, del pueblo desde el momento que la multitud elige la ceguera y la sordera antes que claudicar los intereses económicos. La burguesía y el pueblo más llano eligen la corrupción para salvar la economía de la ciudad. Y es obvio que el hombre que pretende cuidar de la salud del pueblo se convierte en un enemigo. Su casa es apedreada y es rechazado y acusado. El idealismo vs el conformismo y la comodidad.

"Un enemigo del pueblo" (En Folkenfielde) fue escrito en 1882.