le="text-align: left;" trbidi="on">" Ai mousai ai zeai ton teknon kai epistemón eisin enea..." Las musas, las diosas de las artes y de las ciencias son nueve.
le="text-align: left;" trbidi="on">













Todas las flores son del viento.Parodiando al título de la canción del Flaco Spinetta " Todas las hojas son del viento"
Todas las flores todas las bellas tardes soleadas todos los rostros amados. Primavera de cielos perfectos y amores que resurgen. Corazones flechados por un Cupido invisible y persistente. Y la voz enamorada cantando a viva voz su propio himno de amor.
La densidad fina del paisaje apremia sonrisas, suspiros y latidos locos.Hace bien despojarse de los lastres del invierno, de las pesadas vestimentas, de la razón aprisionando el vuelo original de cada alma. Recuperar la libertad, la esencia de las cosas, amar. Despertar del largo letargo como las bestias sacudirse la modorra y salir afuera para ver a los otros y aprender.
Eran los 80', los fatídicos años 80. La Guerra de Malvinas en su apogeo. En la Inglaterra de " La dama de acero", dama es una forma de decir,o sea Margaret Thatcher Inglaterra sufría de un descalabro social y económico. No había demasiados empleos para los ingleses. La maquinaria de guerra desplegada en Malvinas seguramente requería dinero, esfuerzos y soldados.Y reinaba entre los ciudadanos ingleses el desencanto, la angustia y depresión de quien no tiene empleo y la ira ante el avance en el terreno laboral de los pakis (paquistaníes), o de cualquier otro inmigrante que consiguiera empleo en esos tiempos.
"This is England" es el film que relata esta decepción, este bajón, esta cruda desesperación de las clases trabajadoras inglesas en esos años.La hisoria de un chico que busca " pertenecer" (como todo adolescente) y termina conviviendo con skinheads, primero los más idealistas y luego con los más radicales filo neonazis.
Hay que decir que se roban la película dos personajes: Shaun y Combo. El primero una impresionante labor artística de Thomas Turgoose y en el papel del difícil Combo,Stephen Graham.Ambos deslumbran con sus actuaciones precisas, apasionadas,
La desolación inunda el film. Película de perdedores, de callejeros, de gatos buscando un horizonte donde mirar la pendiente que baja al río. Dirección sabia de Shane Meadows. El film cuenta la historia de Shaun y sus amigos skinheads.
El cierre es con un documental. Sintetizo: Las heridas de guerra siguen dañando a quienes vivieron de cerca el proceso de perder un padre,un hermano, etc.Como la política con toda su perversidad de derecha manipula a los jóvenes idealistas nacionalistas en un país que trata de recuperar las glorias colonialistas de otrora. Y como el vacío de los abrazos familiares no puede recomponerse jamás.
Alcest estará en Argentina pronto muy pronto. Alcest es un grupo francés que mezcla el metal con el shoegaze, lo que se conoce como black gaze. Cuyo líder es el famoso Neige (Stéphane Paut), quien estuvo y fundó otros grupos como Peste Noire u Amesoeurs. Son excelentes, no soy objetiva pero sí vayan a verlos. Supercontenta iré a verlos. A continuación un tema del grupo.
El film de Giuseppe Tornatore " La mejor oferta " toca los temas de los contrastes, las tentaciones, los deseos insatisfechos, el amor, lo viejo y lo nuevo. En este bazar que es la vida " la mejor oferta" todavía no ha sido dicha. Siempre hay una que la puede superar. Todo tiene un precio incluso el amor. El amor viene acompañado del misterio en la figura de una joven dama, Claire quien vive encerrada guardando un secreto que...
Impresionante labor de Geoffrey Rush como Virgil Oldman, el coleccionista de arte elegante, obsesivo, pulcro, metódico y sobre todo un gran solitario. Un ser extraordinariamente exquisito a la manera de un Mecenas renacentista. Pero un aprendiz en el terreno emocional. Por eso el embauque, " la falsificación sentimental", la torpe ingenuidad.
Con música de Ennio Morricone. Debo decir que es la película que más me ha gustado de este director. Si sus anteriores films me resultaban melosos, previsibles aquí hace gala de un crecimiento como director. "La mejor oferta" es un thriller y una historia romántica. Con reminiscencias de un Hitchcock se hace necesario ver la peli y degustar del arte, del amor por la belleza de Virgil, y de actuaciones interesantes como la actriz holandesa que hace el papel de Claire, Sylvia Hoeks.
"Toda falsificación esconde algo auténtico " es una frase clave en el film. Justamente en ese duelo verdad/mentira , apariencia/realidad gira buena parte de la película.
Empezará agosto. Y será otro mes. O no. Depende de las ganas y los propósitos. Estoy cambiando. Ya no quepo en el camuflaje. Se acerca la Primavera y como las serpientes mudo de piel. Y si te descuidas de vida. Bastó un poco de aleteo para tener en claro qué sí y qué no en mis días. Haré un listado. De mis Sí y mis No. A veces pienso que cuando te das más, cuando más buena, pura de corazón sos más te hieren. Te acongoja tanta distracción, tanta maldad, tanta liviandad. Me pesan los párpados de tanto que duele tanta decepción. En otra época hubiera llorado a raudales. Ya no tengo lágrimas. Cuando el dolor es grande ni siquiera hay lágrimas. Lo que me queda en claro es que por algo Dios quiere que pasen estas historias. Para que uno vea claro y reflexione. Lo único que puedo decir es que hay una infinita soledad: tersa, plena y compañera de mis días. Y es tan real tan tangible. Tan absurdamente tangible. Puedo enfrentarme a ella, puedo llegar a quererla y a ser amiga suya. Como quien lleva un cadáver encima de su espalda y ya no se inmuta porque lo llevó siempre.
Hermosa poesía de la poeta española Ángela Vallvey dice así :
Años de Perro
¿ Existen trigales más allá de Orión ?
¿ hay musgo pegado a la corteza
de las constelaciones ?
Yo hice un surco con la uña
sobre el tronco de un roble,
ignoré el ansia y la clara caricia
de mi madre, sin embargo no pude
enviar los rescoldos de mi aliento
a las estrellas.
Llovizna detrás del cristal de mi mazmorra,
de mi hogar como un bosque de nubes sombrías.
No tengo a nadie, pero viajo sin pensar
que el Sol, a estas horas del atardecer,
no es más grande que el ala
de algunas mariposas.
Me duele todo el cuerpo. Terrible. Super congestionada. En fin un desecho de mujer. Otrora tan poderosa. Tan fuerte siempre. Viene bien un poco de debilidad, situaciones que no podés manejar. No se puede controlar la salud con un control remoto de superioridad. Decir " hey no te enfermes" " Basta no te canses". NO se puede. Y si el cuerpo pasa factura también es cierto que nuestra mente también está en rojo. SEÑAL DE ALARMA. Hay que cambiar algo, algo nos está haciendo mal.
Revisiones de vida, hoy, mañana muy fría, en Buenos Aires. Me voy a cuidar, voy a darme afecto. A dormir mucho, descansar. Extraño a mi Abuela, en estos casos vendría con su amor de nonna y sus sopas mágicas.
"Trepen a los techos, ya llega la aurora " dice Spinetta.Quiero una aurora para mí. Y estoy dispuesta a trepar a todos los techos que sea necesario para ver a mi aurora.
Todas las relaciones familiares suelen ser un poco complicadas. De esto y del amor habla el film de la directora francesa Jennifer Devoldére "El día que ví tu corazón". Comedia muy interesante con rasgos trágicos y muchas lecciones de amor filial. Música imperdible de Avishai Cohen.
Eli(Michel Blanc) no es un papá tradicional todo lo contrario y a sus años 60 años quiere enmendar algunas cosas con sus hijas a su vez espera un hijo de su segunda mujer, Suzanne(Claude Perron). Justine (Mélanie Laurent) sufre a Eli como papá cree que él no la quiere mucho y se autocastiga con una multiplicidad de relaciones que no la satisfacen. Pero el Tiempo que es sabio pondrá a todos los integrantes de la familia en el camino del amor y del reencuentro. No se la pierdan, una muestra más de lo que el cine francés puede aportar en comedias.
El hombre del rictus cruel, turbador, revulsivo Antonin Artaud construye una literatura que se caracteriza por la rebeldía, la transgresión, la soledad y la desolación. Un paraíso helado llamado enfermedad mental empezará a hacer estragos en él de temprano. Y lo convertirá en un loco y en escritor maldito. Creador del teatro del absurdo precisamente del llamado Teatro de la crueldad. Teatro en el que le da preponderancia a la puesta en escena y menos a la palabra. Teatro metafísico que se inspira en el teatro oriental. La expresividad la agresividad y la violencia inundan el teatro.
Artaud fue mucho más que eso. El payaso de la sociedad es aquel que demuele los argumentos en que se asienta nuestra pretenciosa y burguesa lógica. El profeta solitario grita sus verdades en medio de la burla, de la chanza de los supuestos cuerdos.Nos hemos enfermado de soberbia, de autismo que no detectamos el saber, el pensamiento diferente y si lo registramos lo escondemos bajo tierra o en un loquero por las dudas.
No es posible
No es posible que al fin el milagro
He sido demasiado castigado
Me he atormentado demasiado en el mundo
He trabajado demasiado para ser puro y fuerte
He perseguido demasiado el mal
He buscado demasiado tener un cuerpo limpio.
Obra literaria:" El teatro y su doble", "Van Gogh o el suicidado de la sociedad "," El ombligo de los limbos", "El pesa nervios", "Viaje al país de los Tarahumara","Cartas de Rodez",etc.
Artaud fue un hombre de una inteligencia superior, un navegante de experiencias recordar sino su viaje a México donde conoce el peyote. Un revolucionario si lo que se entiende por revolución es empezar de cero algo o convulsionar las bases del sistema: la comodidad queda ahogada por la desazón y el cuestionamiento perpetuo. Un hombre que elige las sombras, el dolor para hacer temblar la cultura, el pensamiento, la vida misma.
(en otros posts profundizaré más sobre Artaud, es un escritor tan rico que es imposible abarcarlo con un solo post).
"Anaximandro decía que cobrar vida es una falla en lo Indiferenciado...,que tomar forma es un alejamiento trágico del Ser". Extraído de "Las grandes ideas " de Suzanne Cleminshaw.
Lo cierto es que Anaximandro fue un filósofo jonio. Díscípulo de Tales de Mileto ,Anaximandro también afirmaba que "El principio (arjé) de todas las cosas es lo indeterminado (apeirón)". Apeirón es lo ilimitado.
Si tuviera que definir que pienso de las relaciones humanas utilizaría la palabra " reflejos".
¿ Qué pensamos cuando amamos a alguien ?. Pensamos en su bienestar o en la autosatisfacción egoísta. ¿ Qué buscamos en las relaciones ?. Bienestar, placer, amor, protección, dinero... Tú sabrás. La impermanencia es la marca de fuego del amor. Todo pasa por lo efímero, somos efímeros y nuestras relaciones llevan el final como etiqueta. Hay un principio y un the end. Pero podemos extender esa sentencia de muerte AMANDO. Pero de veras con todo el corazón. Con toda la piel y todo el alma puesta en ese bello arte. Amar y curarnos. Amar sin hacer cálculos. Ser generosos como si el amor fuera inagotable. Yo creo que lo es. El verdadero amor es infinito. Se extiende, se ramifica, crece jamás disminuye. Que ese reflejo de amor te multiplique, me multiplique como Dios multiplicó con su inmenso amor los panes y los peces.
El invierno, esa estación helada y distante. Y los poetas que le cantan o la celebran. Arthur Rimbaud en esta oportunidad
Sueño para el invierno
a ella...
En el invierno viajaremos en un vagón de tren
con asientos azules.
Seremos felices. Habrá un nido de besos
oculto en los rincones.
Cerrarán sus ojos para no ver los gestos
en las últimas sombras,
esos monstruos huidizos, multitudes oscuras
de demonios y lobos.
Y luego en tu mejilla sentirás un rasguño...
un beso muy pequeño como una araña suave
correrá por tu cuello...
Y me dirás: «¡búscala!», reclinando tu cara
-y tardaremos mucho en hallar esa araña,
por demás indiscreta.
Poesía de Denise Levertov, poeta norteamericana.
INTRUSIÓN
Cuando me corté las manos
y me crecieron nuevas
algo que mis antiguas manos habían anhelado
vino pidiendo que lo acunen.
Cuando los ojos que me arranqué
se marchitaron, y me crecieron nuevos
algo por lo que mis antiguos ojos habían llorado
vino pidiendo compasión.
Hay algo incierto en nuestro camino. Proyectos, sueños, esperanzas, grandes esperanzas. Y de repente algo que surge y cambia todo. Y ya estás en otra dimensión como si lo otro no hubiera existido nunca. ¿ Qué hay en esa niebla que no nos abandona ?. ¿ Qué loco armado de otro nos guía hacia la noche más oscura o la plenitud más cierta ?. Acaso la resistencia del espíritu la insoportable esperanza pese a todo. Y entonces amar doler creer crecer sean solo facetas de un mismo sueño soñado por todos como diría nuestro querido Georgie. Nuestro camino es un largo viaje de peregrinaje hacia ninguna parte. Hacia el furor de la carne que sueña ser alma y el alma que mira el cuerpo con deseo perturbador nunca satisfecho. ¿ Cómo se satisface la ilusión de trascender ?. ¿ Como ligar a nuestros cabellos la intemporalidad, lo eterno ?. Solazar el breve tránsito del vivir para que nos cueste menos el abandono, las partidas, las decepciones, las traiciones. La incertidumbre firma nuestro libro de Vida con trazos irregulares. Sólo el amor inventa soles donde hay tierras heladas, y agua donde la sed amenaza colapsarnos. Tu abrazo, querido, es más real que todos los dioses del Universo.
Qué bella poesía de Robert Desnos, poeta francés. Del cual ya hemos hablado en este blog pero al que siempre le es grato escuchar estas maravillosas voces de poetas.
A la misteriosa
(1926)
Tanto he soñado contigo que pierdes tu realidad
¿ Habrá tiempo para alcanzar ese cuerpo vivo
y besar sobre esa boca
el nacimiento de la voz que quiero ?.
Tanto he soñado contigo,
que mis brazos habituados a cruzarse
sobre mi pecho, abrazan tu sombra
Y tal vez ya no sepan adaptarse
al contorno de tu cuerpo.
Tanto he soñado contigo
que seguramente ya no podré despertar.
Duermo de pie,
con mi cuerpo ofrecido
a todas las apariencias
de la vida y del amor, y, tú eres, la única
que cuenta ahora para mí.
Más difícil me resultará tocar tu frente
y tus labios, que los primeros labios
y la primera frente encuentre.
Y frente a la existencia real
de aquello que obsesiona
desde hace días y años
seguramente me transformaré en sombra
Tanto he soñado contigo
tanto he hablado y caminado, que me tendí al lado
de tu sombra y de tu fantasma,
y por lo tanto,
ya no queda sino
ser fantasma
entre los fantasmas y cien veces más sombra
que la sombra que cien veces pasea alegremente
por el cuadrante solar de tu vida.
" No digas eso, Arthur. El mundo es el mismo para todos, y el bien y el mal, el pecado y la inocencia, caminan por él de la mano. Cerrar los ojos a esa mitad de la vida, creyendo que uno puede vivir a salvo, es como enceguecerse para andar sintiéndose seguro en una tierra de abismos y precipicios." Extraído de "El abanico de Lady Windermere" cuyo autor es el escritor Oscar Wilde.
La poesía tiene nombre de mujer o tiene el nombre de Idea Vilariño, la poeta de Uruguay. Fémina fatal sin lugar a dudas. Debe haber sido bravísima. Consciente de su potente belleza y apasionadamente enamorada del escritor Juan Carlos Onetti. Y si el amor loco es perdición de alguna manera.Perdición porque cuando el amor es excesivo destruye todo a su paso.Y a ella la quebró el loco amor por Onetti. Porque el escritor se entregaba (pienso que en el fondo le daba miedo tanto huracanado sentimiento)y no. Y en ese juego perverso jugado por los dos con traiciones de ambos bandos, casamiento de él y soledad dolorosa de ella se fue haciendo la poesía de Vilariño: erótica y política. En esos ejes se centra esta bellísima poesía. Sí señores placer presentar una pequeñísima parte de esta producción literaria de Vilariño.
Cruel posesiva inteligente pero terriblemente desolada porque el amor no se le daba a través de los poemas de Idea Vilariño rastreamos el dolor la serena aceptación de la muerte en vida de la escritora. Veamos algunos :
ESO
Mi cansancio
mi angustia
mi alegría
mi pavor
mi humildad
mis noches todas
mi nostalgia del año
mil novecientos treinta
mi sentido común
mi rebeldía.
Mi desdén
mi crueldad y mi congoja
mi abandono
mi llanto
mi agonía
mi herencia irrenunciable y dolorosa
mi sufrimiento
en fin
mi pobre vida.
CARTA II
Estás lejos y al sur
allí no son las cuatro.
Recostado en tu silla
apoyado en la mesa del café
de tu cuarto
tirado en una cama
la tuya o la de alguien
que quisiera borrar
-estoy pensando en ti no en quienes buscan
a tu lado lo mismo que yo quiero-.
Estoy pensando en ti ya hace una hora
tal vez media
no sé.
Cuando la luz se acabe
sabré que son las nueve
estiraré la colcha
me pondré el traje negro
y me pasaré el peine.
Iré a cenar
es claro.
Pero en algún momento
me volveré a este cuarto
me tiraré en la cama
y entonces tu recuerdo
qué digo
mi deseo de verte
que me mires
tu presencia de hombre que me falta en la vida
se pondrán
como ahora te pones en la tarde
que ya es la noche
a ser
la sola única cosa
que me importa en el mundo.
TE ESTOY LLAMANDO
Amor
desde la sombra
desde el dolor
amor
te estoy llamando
desde el pozo asfixiante del recuerdo
sin nada que me sirva ni te espere.
Te estoy llamando
amor
como al destino
como al sueño
a la paz
te estoy llamando
con la voz
con el cuerpo
con la vida
con todo lo que tengo
y que no tengo
con desesperación
con sed
con llanto
como si fueras aire
y yo me ahogara
como si fueras luz
y me muriera.
Desde una noche ciega
desde olvido
desde horas cerradas
en lo solo
sin lágrimas ni amor
te estoy llamando
como a la muerte
amor
como a la muerte.
Duele leerla. Saber que sufrió tanto. Y no poder entender que él no se rindiera a sus pies.Con semejante mujer quien podría enamorarse de otra. Todas hubieran quedado pequeñas y absurdas.
Y si decía anteriormente en la serena aceptación del amor que no es este poema monumental. Qué poeta no hubiera querido escribir esta maravilla.
YA NO
Ya no será
ya no
no viviremos juntos
no criaré a tu hijo
no coseré tu ropa
no te tendré de noche
no te besaré al irme
nunca sabrás quién fui
por qué me amaron otros.
No llegaré a saber
por qué ni cómo nunca
ni si era de verdad
lo que dijiste que era
ni quién fuiste
ni qué fui para ti
ni cómo hubiera sido
vivir juntos
querernos
esperarnos
estar.
Ya no soy más que yo
para siempre y tú
ya
no serás para mí
más que tú. Ya no estás
en un día futuro
no sabré dónde vives
con quién
ni si te acuerdas.
No me abrazarás nunca
como esa noche
nunca.
No volverá a tocarte.
No te veré morir.
Poeta, ensayista, traductora y crítica literaria. Integró la generación de escritores de diversa índole que surgieron en Uruguay artísticamente desde 1945 a 1950 que fue llamada Generación del 45. En ella también pueden ubicarse también Juan Carlos Onetti, Mario Benedetti,Ángel Rama,Amanda Berenguer,Emir Rodríguez Monegal,entre otros. HIja de familia de clase media culta.
Obra poética
• La suplicante (1945)
• Cielo Cielo (1947)
• Paraíso perdido (1949)
• Por aire sucio (1950)
• Nocturnos (1955)
• Poemas de amor (1957)
• Pobre Mundo (1966)
• Poesía (1970)
• No (1980)
• Canciones (1993)
• Poesía 1945 - 1990 (1994)
• Poesía completa (2002), véase ahora: Barcelona, Editorial Lumen, 2008, ISBN 978-84-264-1663-
Ensayos
• Grupos simétricos en la poesía de Antonio Machado (1951)
• La rima en Herrera y Reissig (1955)
• Grupos simétricos en poesía (1958).
• Las letras de tango (1965)
• El tango cantado (1981)
Temas de esa obra poética: El amor y la muerte. Idea Vilariño, la maga de las palabras muere el 28 de abril de 2009.
"Almística"
unalma un alma
unalm a u nalma
unal ma unal ma
Eso de hacer mantras
para evanescer un sueño
y convertirlo en éter.
Manías de poeta
que se te abra el pecho cada atardecer
Empieza a hacer frío
todo el costado te queda al aire
se te congelan los pies
y el corazón es un músculo siniestro a esta altura.
Ha hecho de la seducción su arma letal. De Benjamin Biolay hablo. Cantante francés que es consciente de sus letras potentes y de su magnético decir. Que juega con eso. Y enamora.
Nacido en 1973, en Villefranche-sur-Saone. Hermano de otra cantante Coralie Clément. Ex de Chiara Mastroianni y al parecer ahora pareja de la hermosa Vanessa Paradis. Además de cantante es compositor, productor y actor. Ha producido y coproducido a Françoise Hardy, Vanessa Paradis, Keren Ann, etc.
Mis temas preferidos: "Padam","Laisse aboyer les chiens", "Nuit blanches","Rendez vous qui sait"," La superbe", "Négatif" entre otras. Cual más hermosa y profunda.
Discografía: "La superbe", "Trash Ye ye", "Vengeance", "Rose Kennedy, etc.
Su estilo el de un desconsolado perdedor hombre en búsqueda de contar la pérdida, la soledad, los amores tristes. Niega ser el sucesor de Serge Gainsbourg pero abreva seguramente en ese estilo reo, parco a veces ermitaño.
Te va a gustar si te gusta el estilo intimista, la chanson oscura, mezcla de canción sexy y decadente. Romanticismo a full.
El sentido, el significado profundo de la Pascua es la resurrección. El despertar. Otra posibilidad de ser feliz, de vivir en amor, en comunión con los otros. Ese es el legado magnífico de Cristo, el Hombre. Un hombre extraordinario, un ser de luz, un revolucionario, un transgresor, el Ascendido. Para entender al hombre común Jesús desciende a vivir entre hombres y compartir sus dolores, la cotidianeidad y a predicar con el objetivo de salvar almas. Fue el hijo de José, el Carpintero(el constructor de vidas) y de María. Atravesó el desierto plagado de tentaciones, la insinuante voz del Mal ofreciéndole el Mundo a cambio de su alma. La seducción de lo terrenal en trueque por esa magnífica alma. Y Cristo le niega cabida en su mundo. Es el primer acto de resistencia, de sublevarse. Luego resistirá todo, irá contra todo lo que no sea digno de lo mejor del hombre: la codicia, la traición, las vanidades. Y por último la cruz. Esa cruz en la que deja su vida terrenal y que es intensamente valiosa. Por ser el símbolo del amor. En esa cruz también quedan nuestros pecados,esa vida pasada, los miedos, la soberbia, el orgullo ,los odios. Resucita y asciende. " Ven a mí" dice Jesús. "Entrégate" nos invita al banquete donde la vida será eterna. Y donde no habrá cruces en las que morir todos los días.
Cuando nos enfrentamos a situaciones " bisagra" en todos los ámbitos solo queda respirar y pensar sabiamente que pasos dar en cada caso.¿ Cuántas veces Mónica deberás estar en este cruce de caminos ?. Difícil pero no imposible. Los arianos somos gente de armas tomar (más tiernos e ingenuos que guerreros al fin). Mis armas: la experiencia, la lucidez y sobre todo el corazón que me guía desde siempre y al que le doy prioridad por sobre todas las cosas. Por ahora hago mío un dicho campero " desensillar hasta que escampe" es decir paciencia, tiempo, serenidad. No quiero herir a nadie. NO quiero traicionarme tampoco. Quiero vivir auténticamente. Es lo menos que puedo pedir y lo que puedo esperar de mí.
Nico ,cuyo verdadero nombre era Christa Päffgen, era una cantante alemana que todos recuerdan asociada a Andy Warlhol. Dueña de una personalidad extravagante. Una mujer de pocas palabras. Misteriosa. Lo que debe haber sido ver a Nico en escena, una bella y alta rubia acompañada de un armonio cantando para ella misma. Con una voz grave casi monocorde. Bohemia, extraña, yonqui.
En un principio fue modelo. También actriz trabajó en el film "La dolce vita" de Federico Fellini. Bella dueña de una belleza glacial. Esa hermosura opacó su talento para hacer una música original como ninguna. Devoradora de hombres seductora. Se cuentan entre sus amantes a Alain Delon (del cual tuvo un hijo), Jim Morrison, Bob Dylan,Jackson Browne, etc.
Fue cantante de "The Velvet Underground" a instancias del famoso artista Andy Warhol, quien la introduce en la escena musical neoyorquina.
Discos: "The Marble Index", "Desertshore", "Camera obscura",etc.
La decadencia de Nico tuvo que ver con un consumo excesivo de las drogas especialmente de la heroína. Murió en Ibiza en 1988 y nació la leyenda.
Nico ha influído en grupos como "Antony & The Johnsons, Patrick Wolf entre otros.
Te va a gustar si te gustan los estilos muy personales en música. La música melancólica y oscura.
Hay que celebrar la movida artística en estos días, en Fundación PROA, la retrospectiva del genial artista alemán, Joseph Beuys. Profundamente vanguardista exasperante búsqueda de llamar la atención sobre nuestras vidas y de como estábamos llevando esa vida. Tenía un concepto democrático del arte para él " todo ser humano es un artista y cada acción, una obra de arte"( información tomada de Deutsche Welle). ¿ Acaso el arte tiene que ver con la vida misma de la persona ? y no con un sentido elitista del arte concebido para unos elegidos o para unos pocos.
Escultor estudió en la Kunstakademie de Düsseldorf.
Raro, su rostro mismo es complejo. Cavernoso, cavado, profundo. Esos ojos bellísimos y que miran un mundo que pretende descodificar. Y que le duele. Y esa sonrisa magnífica y definitiva.Su vestimenta es simbólica: un chaleco para conservar el calor y el amor.Un sombrero para no dejar escapar las ideas.Este hombre "gris" muy misterioso lanzaba al mundo del arte llamaradas como el uso de materiales que no solían usar entonces: grasa, fieltro. La grasa y el fieltro tenían una historia, formaban parte de su vida: era piloto y su avión cae en territorio tártaro y estos curan sus heridas con grasa y lo envuelven en fieltro. Cuando visualizo esta escena en mi cabeza pienso en un renacimiento, en un despertar de la conciencia del artista. Una de sus acciones más conocidas es encerrado en un fieltro y conviviendo con un coyote durante un par de días. Esta representación de arte llamada "Coyote, I like America and America likes me " era para ir en contra de Estados Unidos y su política belicista y para ilustrar la convivencia que debiera darse entre la Naturaleza y las personas. EL arte como ciencia de la libertad, el arte liberador de la creatividad de cada persona. El rescate de los orígenes, de lo primordial, de los nativos y de la libertad del ser americano antes de la llegada de los colonizadores. La catarsis logra la convivencia de los aparentemente opuestos (civilización-salvajes) y saca el trauma, la culpabilidad. El arte cura.
Magia, chamanismo, alquimia, ciencia, rituales, liberación del ser primitivo, variadas técnicas (happening, perfomance, etc). Uso de la miel, del chocolate otros de los materiales que utilizó todo esto le servía para expresar su disconformidad con su tiempo. Y para expresar la idea de calor que tenía que ver con la vida y el amor.
Influencias: el idealismo alemán, Novalis, Nietzche, HÖlderlin,etc. Y otros pensadores como Rudolf Steiner, Marcel Duchamp,etc. La obra de Beuys está atravesada fuertemente por lo antropológico y lo espiritual.
Sorprendía con sus instalaciones extrañas y con sus conceptos, teorías acerca del arte, de la política, la energía, la electricidad. En 1979 se presenta como candidato del Partido Verde para el Parlamento Europeo.
Esta página se embellece con la presencia de este artista único. No lo conocía pero ni de nombre. Me entero por el diario "La Nación" de esta muestra y me hizo investigar acercar de este " chamán de la cultura ". Quedé deslumbrada por este artista de primera. ¡Impresionante !.
Unas 110 obras del artista ( su producción artística desde 1955 a 1985)en Fundación Proa, hasta junio del 2014.Los curadores de la exhibición son Silke Thomas y Rafael Raddi.
Aquí concluiremos
Desde otro lugar, desde otro cielo
y las mismas estrellas bizantinas,
cíclopes y amorosas.
Nos verán circular por territorio conocido.
Los hombres somos gente de costumbres
abrevamos en esas calles
que nos vieron pasar, crecer, amar.
En un bosque crepuscular
tenderemos nuestros navíos a descansar
de tantos puertos.
Nuestras ropas a secar
luego de tanta lluvia
el viento nos alisará el cabello.
Basta mirar el horizonte
y encontrar
que no nos hemos ido
nunca,
que aquí concluiremos.
Escuchar a Micah P. Hinson en "Stand in my way " (live) es una experiencia alucinante. Te transporta con su magnífica voz y te hace llorar con su drama. Qué música qué interpretación. Si alguien me canta así desfallezco. Please Micah no nos mates con tanta desesperación.
Su historia: Un joven se enamora de una estrella de rock local y se enreda en un universo de drogas que lo llevan a la cárcel. Su familia lo desprecia por esto. Sale de de las drogas y comienza su catarsis musical y literaria con su libro " No voy a salir de aquí".
Micah. P. Hinson un sobreviviente. Tan sólo 33 años. Y ya lleva sobre sus espaldas una vida signada por las drogas, el abandono familiar, la desilusión amorosa,accidentes, la cárcel.Tengo que decir que Micah me encanta.Todos estos días escuchando su música. Una y otra vez en el I pod Micah P. Hinson. Esa voz oh my dear. Auguro una carrera magnífica para este artista.
Temas: el amor que roza la locura, la melancolía,los excesos, las adicciones, la vida como una tragedia y la supervivencia.
Sus influencias: Nick Drake,Leonard Cohen, The pixies, etc.
Admirador de Charles Bukowski, lector de F. Scott. Fitzgerald, etc.
Nota: La tiene que haber amado mucho a su novia para haber hecho esta música y esta letra.
Temas que gustan: "Stand in my way" (Obvio), "Me and you" (notese que no dice you and me)entre otros.
Discografía: " Micah P. Hinson and the Gospel of the progress","Micah P. Hinson and the Pioneers saboteurs", "Micah P. Hinson and The Nothing",etc.
Te va a gustar si te place la melancolía de las carreteras largas, escribir, el amor loco. Si sos un sobreviviente.